Categoría: Celebs

Los premios Oscar son el reconocimiento máximo dentro de la industria hollywoodense. Desafortunadamente, como en varios ramos del quehacer cinematográfico, el trabajo que realizan las directoras siempre se ha visto infravalorado.

Fue en 1977 que la italiana Lina Wertmüller, directora de “Pascualino Siete Bellezas”, fue la primera mujer que obtuvo la nominación a Mejor Dirección, aunque tristemente no ganó. Con ella, solamente siete mujeres han sido nominadas al premio Oscar en esta categoría, siendo Justine Triet la octava en sumarse a la lista este año. Únicamente tres de ellas han sido las acreedoras de dicho reconocimiento:

• Kathryn Bigelow con “The hurt locker” (2009).
• Chloé Zhao con “Nomadland” (2020).
• Jane Campion con “The power of the dog” (2021).

Directoras que han sido excluidas de Mejor Dirección en los Oscar

A pesar de que muchas películas dirigidas por mujeres han obtenido numerosas nominaciones en cuanto a guión, adaptación, actrices, actores principales y de reparto, por mencionar solo algunas categorías, difícilmente se les nomina y da el premio a Mejor Dirección. Esto ha sido particularmente visible en el último par de años.

En este 2024, el último caso ha sido el de Greta Gerwig, directora de “Barbie”. Su cinta fue la más taquillera del año pasado y está nominada a Mejor Película, pero ni eso le pudo asegurar una nominación por su trabajo.

Sarah Polley

El año pasado, el filme “Women talking” se encontraba en la lista de las contendientes por Mejor Película en los Oscar. Pero su directora, la canadiense Sarah Polley, no apareció en la terna por Mejor Dirección. La también guionista recibió un reconocimiento por este último trabajo, aunque sin duda merecía que la incluyeran en otra de las categorías principales.

En 2023 no hubo ninguna cineasta mujer en la terna de Mejor Dirección, lo cual impulsó el hashtag #OscarsSoMale.

Ava DuVernay

Una exclusión quizá de las más controversiales fue la de Ava DuVernay, quien en el año 2015 puedo haber sido la primera mujer de color en recibir el premio a Mejor Dirección por su cinta “Selma”. Sin embargo, su película sí tuvo nominación.

A partir de casos como éste fue que eventualmente se originó el #OscarsSoWhite, movimiento que tenía como propósito señalar la falta de diversidad en nominaciones y ganadores a los Oscar.

Kasi Lemmons

La directora de “Harriet”, Kasi Lemmons quedó excluida de los premios a pesar de que la película sí tuvo dos nominaciones. Esto fue en 2020, mismo año el que Natalie Portman usó una capa bordada con los nombres de las directoras a quienes se les había menospreciado.

Greta Gerwig

Aunque no lo creas, esta no es la primera vez que ignoran a Greta Gerwig con la nominación como directora aunque su trabajo compita por Mejor Película. Esto también pasó en 2020, cuando recién había estrenado “Mujercitas”.

Este año Justine Triet está nominada a Mejor Directora, lo cual evidentemente sabemos es poco común, ya que aún existe esa incapacidad de reconocer a más de una buena directora a la vez.

Leer más:

Elenco de ‘Barbie’ reacciona a la exclusión de Margot Robbie y Greta Gerwig a los Oscar

“Barbie” quedó fuera de las algunas nominaciones más relevantes de los Oscar, lo cual ha despertado numerosas reacciones negativas en redes sociales. Está dentro de las categorías de actuación de reparto, Guión Adaptado (aunque se había inscrito en Guión Original), y categorías técnicas. Sin embargo, quedaron fuera de Mejor Dirección y Mejor Actriz.

Esto ha causado molestia porque, al tratarse de una película que habla sobre el patriarcado, su directora y actriz protagonista no tienen reconocimiento por su trabajo pero un intérprete masculino sí. Ante lo sucedido, el elenco de “Barbie” reacciona a la exclusión de Margot Robbie y Greta Gerwig de los Oscar.

Después de los anteriores galardones como los Golden Globes y los Critics’ Choice Awards, todo indicaba que “Barbie” volvería a ser nominada para categorías principales como Mejor Actriz y Dirección. Sin embargo, los Oscar decidieron dejar fuera a las principales creadoras de la película (Margot no solo es protagonista, sino productora).

Elenco de ‘Barbie’ reacciona a la exclusión de Margot Robbie y Greta Gerwig de los Oscar

America Ferrera, actriz de reparto en “Barbie” que conmovió a millones con un monólogo que habla sobre las exigencias que vivimos las mujeres, comentó a Variety: “Estoy completamente en desacuerdo que ninguna de las dos haya sido nominada”.

Ferrera fue nominada por primera vez en su carrera a un Oscar, por Mejor Actriz de Reparto. Sin embargo, está en desacuerdo de la decisión que se tomó para dejar fuera a Robbie y Gerwig. “Greta hizo todo lo que un director puede hacer para merecerlo [la nominación]”, argumentó Ferrera. La actriz también resaltó que el trabajo hecho por Greta Gerwig en “Barbie” fue valioso para todas aquellas personas que se han visto impactadas positivamente por la muñeca. Sin mencionar que fue un rotundo fenómeno mundial.

Asimismo, comentó que Margot Robbie hace parecer la actuación como algo sencillo, cuando no lo es. “Su actuación es realmente increíble”, explicó Ferrera “ella da su corazón, aporta humor, profundidad, alegría y diversión a su personaje”.

Ryan Gosling: ‘No hay Ken sin Barbie’

Después de la publicación de las nominaciones, Ryan Gosling lanzó un comunicado sobre las no nominaciones de Greta Gerwig y Margot Robbie. Explicó que “no hay ‘Ken’ sin ‘Barbie’ y no habría película de ‘Barbie’ sin Greta Gerwig y Margot Robbie, las dos personas responsables por esta historia”.

Gosling fue nominado a Mejor Actor de Reparto, pero lamentó que los Oscar dejaran fuera de sus categorías a Gerwig y Robbie. Las dos hicieron posible una de las películas más esperadas del 2023.

El intérprete dijo que decir que está decepcionado sería minimizar cómo se siente. Agregó que, contra cualquier pronóstico, a partir de unas muñecas Greta y Margot “nos hicieron reír, rompieron nuestros corazones, empujaron la cultura e hicieron historia”.

Finalmente felicitó a Ferrera por su nominación y dejó en claro que sin Gerwig o Robbie la película no hubiera tenido el mismo impacto. Además agregó: “Su trabajo debería ser reconocido con las otras bien recibidas nominaciones”.

Leer más:

5 datos de Emma Stone, quien podría ganar el Oscar por segunda vez

En 95 ediciones, ¿cuántas mujeres han ganado el Oscar por Mejor Dirección?

Lily Gladstone vuelve a hacer historia con su nominación a los Oscar

Ayer conocimos a los nominados de los premios Oscar 2024, y entre las intérpretes en la terna por Mejor Actriz se encuentra Emma Stone, norteamericana de 35 años. Esta participación se debe a su más reciente película “Pobres criaturas”, que estás a tiempo de ver en las salas de cine.

Esta película es considerada por muchos como la reinvención femenina del “Frankenstein” de Mary Shelley, y de la cual destaca el reflejo de la liberación sexual de la mujer. Está basada en la novela homónima “Poor things” de Alasdair Gray, traducida al español como “Pobres criaturas”.

Estas son algunas cosas que deberías saber sobre la actriz y su trabajo en la más reciente película del director Yorgos Lanthimos.

Datos que deberías conocer sobre Emma Stone

1. ‘Bella’ fue incómodo de interpretar

El personaje de Stone, una mujer con cerebro de niña y cuerpo de adulta, supuso todo un reto interpretativo. La propia actriz confesó en una entrevista para Vogue que “sabía que iba a tener que superar la vergüenza y dejar de juzgarme a mí misma”.

Y, al parecer, lo logró. Pues se ha visto en la obligación de defender ante los críticos y los cinéfilos estas escena de sexo, alegando que “Bella es completamente libre y no tiene pudor de su cuerpo. Mucho de esto tiene que ver con ser sinceros respecto a la experiencia de Bella; el sexo obviamente es una parte enorme de su crecimiento, como creo que lo es para la mayoría de la gente”.

Y es que “Bella” es el resultado de un experimento científico donde se le resucita al ponerle un cerebro de un bebé no nacido. De ahí que el personaje protagonista no solo experimenta el nacimiento a una nueva vida, sino también es un despertar sexual.

Emma reconoce que no disfrutaba estar desnuda todo el tiempo pero ella se considera “alguien que quiere honrar al personaje tanto como pueda. Y eso es parte de su travesía”.

2. Está arrasando en la temporada de premios

Esta interpretación le ha valido a la actriz un Globo de Oro y un Critics’ Choice, celebrados este mes, y en él ha compartido espacio con talentosas actrices de la talla de Margot Robbie, Carey Mulligan, Greta Lee, Lily Gladstone, Sandra Huller, Fantasia Barrino, Jennifer Lawrence y Natalie Portman, entre otras.

3. Así comenzó

Emily Jean Stone nació el 6 de noviembre de 1988 en Arizona, Estados Unidos), pero por sus venas corre sangre inglesa, irlandesa, escocesa, sueca y alemana.

A los 4 años ya manifestó su vocación artística. Sin embargo, con apenas 8 años de edad comenzó a sufrir ataques de pánico, lo que le dificultaba su día a día en el colegio y su vida social. En una oportunidad le dijo a ABC News: “No quería ir a casa de mis amigos ni salir con nadie, y nadie lo entendía”.

Pero, a partir de los 11 años, la interpretación fue su manera de enfrentarse a ello, comenzando a actuar en comedias improvisadas: “me dio un propósito, el de hacer reír a la gente”, explicó. Fue así como, tras actuar en diversas obras de teatro escolares y comunitarias, Emma dejó la escuela secundaria para mudarse a Los Ángeles con 15 años, en busca de su sueño de convertirse en actriz.

Al principio no tuvo mucha suerte. Participó en papeles pequeños y episódicos en series como “Medium” o “Malcom in the Middle”. También estelarizó en “Superbad” y en películas de mala recepción, hasta que en 2009 obtuvo el papel que la catapultaría a la fama en la exitosa producción “Zombieland” (2009).

4. Los mayores éxitos de Emma Stone

Su fama creció aun más a partir de “The Amazing Spider-Man” (2012) y su secuela, papel en el que muchísimos fans del cine de superhéroes aún quieren volver a verla.

Luego de otros filmes, se consolidó como estrella de Hollywood gracias a su papel en la célebre “La La Land”, con la que ganó su primer Oscar como Mejor Actriz. Fue protagonista junto a Ryan Gosling, con quien ya había coincidido en “Crazy stupid love”.

5. Sus relaciones

Emma Stone ha tenido un par de relaciones conocidas. La primera de ellas, precisamente, con su compañero de reparto de “The Amazing Spider-Man”, Andrew Garfield; y años más tarde con Dave McCary, de “Saturday Night Live” En 2019 se comprometieron y un año después se dieron el “sí, quiero”. En 2021 tuvieron una hija y siguen juntos desde entonces.

Al parecer, este es el año de Emma Stone. Veremos si se alza de nuevo con la estatuilla, el próximo 10 de marzo.

Leer más:

Así es como Emma Stone ha hablado sobre sus problemas de salud mental

Emma Stone ganó ovación de 8 minutos por su nueva película

Los Oscar son el premio más importante para la industria del cine en Hollywood, y tal vez la ceremonia más famosa del mundo en este ámbito. Aquí se reconoce el trabajo que las personas del medio presentaron durante el año, tanto a nivel técnico como en argumento, dirección e interpretaciones.

Una de las categorías más importantes es la de Mejor Dirección, la cual siempre ha estado dominada por hombres y pocas veces se le ha reconocido su labor a las mujeres como directoras del séptimo arte.

Nosotras te contamos cuántas mujeres han ganado el Oscar a Mejor Dirección.

Las directoras en los premios Oscar

La primera vez que se llevaron a cabo estos premios fue en 1929; han pasado 95 ediciones y el reconocimiento a las mujeres en las categorías más importantes aún muestra una brecha muy grande. En Mejor Dirección, solamente 7 mujeres han estado nominadas en la historia de este evento. 

Existe una gran falta de reconocimiento femenino en el cine, tanto en representación como en ceremonias de premios. Durante años se ha señalado a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos (organización que lleva a cabo estos premios), pues muchas veces las mujeres son quienes las nominaciones descartan. La última en vivir esta experiencia fue Greta Gerwig, cuya película “Barbie” compite en la categoría principal de los Oscar, pero ella no está en la terna de Mejor Dirección.

En 2021 fue la primera vez que dos mujeres se encontraron en la categoría a Mejor Dirección y que lo ganó por segunda vez una mujer. Sin embargo, el año pasado no hubo nominaciones en dirección para mujeres; en particular se descartó a Sarah Polley, quien competía con Mejor Película.

Las cineastas han peleado por tener un lugar en la industria del entretenimiento, pero hasta el momento se sigue ignorando su labor tan importante dentro de ésta. En 1977, Lina Wermüller fue la primera mujer en estar nominada a la categoría de Mejor Dirección por su film “Pascualino siete bellezas”. 

Pasaron 20 años para que otra mujer estuviera considerada para la categoría: Jane Campion, con su cinta “The Piano” fue la segunda mujer en estar nominada. Desde este momento personalidades como Sofia Coppola, Kathryn Bigelow (la primera directora ganadora), Greta Gerwig, Emerald Fennell y Chloé Zhao conforman las únicas 7 en aparecer en la lista de mujeres nominadas a Mejor Dirección, y solo 3 de ellas han ganado la estatuilla.

Este 2024 otra mujer se une a la lista de nominadas a Mejor Dirección: Justine Triet por “Anatomía de una caída”, un film de suspenso que habla sobre la muerte y la desesperación de no saber lo que está por venir. 

Cuántas mujeres han ganado el Oscar a Mejor Dirección 

La categoría que reconoce la dirección es una de las más importantes de las entregas de premios. En el caso de los Oscar, solamente 3 cineastas han tenido la oportunidad de llevarse a casa este galardón. A continuación te decimos cuántas mujeres han ganado el Oscar a Mejor Dirección. 

Kathryn Bigelow

Su triunfo se dio en 2010 por la película “The hurt locker”, la cual se basa en la historia de una brigada estadounidense dedicada al manejo de explosivos en Irak. Esta cinta se llevó el máximo premio también.  

La directora comenzó su carrera desde 1978, pero fue hasta el año 1987 cuando obtuvo su primer reconocimiento por “Near dark”, un film de terror. A lo largo de su trayectoria ha dirigido una decena de cintas, que son catalogadas como acción, futuristas y un poco de thriller.

Chloé Zhao

En 2021 recibió la estatuilla por Mejor Dirección por la cinta “Nomadland”, la cual también obtuvo el premio a Mejor Película del año. A pesar de no tener mucho tiempo en la industria del cine, Zhao obtuvo reconocimientos por múltiples instituciones y organizaciones dedicadas al séptimo arte como los Globos de Oro, Premios de la Crítica Cinematográfica y los festivales internacionales de cine de Cannes, Venecia y Toronto. 

La primera cinta bajo su dirección que vio la luz fue “Songs my brothers taught me” en 2015, la cual se estrenó en el Festival de Cine de Sundance. 

Hace un par de años estrenó su primera producción millonaria: “Eternals”, del Universo Cinematográfico de Marvel.

Jane Campion

La única mujer en estar nominada dos veces en Mejor Dirección. La primera vez fue en 1994 por su film “The Piano”, después de casi 20 años de que la primera mujer fuera seleccionada para esta nominación. Fue hasta el 2022 con su cinta “The Power of the Dog”, que la llevó nuevamente a ganar el reconocimiento por la Academia

La cinta que la llevó a su reconocimiento se centra en “Phil Burbank”, un vaquero que vive con su hermano y tiene que adaptarse a la llegada de su cuñada y su hijo. 

A lo largo de su carrera como cineasta ha sido galardonada con diferentes premios por su trabajo en el cine. Su primer cortometraje, “Peel” ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes en 1986, y desde ese momento Jane comenzó a obtener un reconocimiento que la motivó a seguir construyendo historias a lo largo de su carrera. 

Leer más:

Cuál es la diferencia entre cine de autor e independiente

Margot Robbie y otras actrices que triunfan en la producción

Actrices que no han sido nominadas a un Oscar y ya lo merecen