Las joyas de Mónica Varela llegan a conquistar México

Mónica Varela

Cuando hablamos de joyería generalmente la relacionamos con metales y piedras preciosas, como símbolo de glamour y opulencia. Sin embargo, con el tiempo las tendencias nos han llevado a la búsqueda de elementos que contengan un significado que vaya más allá de lo estético. Una pieza que interprete la belleza que nos rodea día a día, a través de un exquisito trabajo artesanal.

Con esta visión que rompe lo convencional, la diseñadora de joyas Mónica Varela fundó, cuando apenas tenía 23 años, su firma homónima. Rechazando lo ordinario, esta mujer oriunda de República Dominicana, elabora coloridas piezas en plata esterlina 925 y baño en micras de oro 18k y platino, las cuales elevan la artesanía tradicional con una fusión abstracta de piedras semipreciosas de su país, fibras microscópicas y detalles vanguardistas.

Su fascinación por los colores y los materiales, así como su deseo de elevar y promover la artesanía nacional, la llevó a introducir en sus piezas piedras semipreciosas tradicionales que encajaban a la perfección con los diseños vanguardistas de Varela. El resultado: una verdadera obra de arte. “Mi trabajo es muy orgánico, muy inspirado en la naturaleza”, comenta la diseñadora.

Mónica Varela llega a México

Hace unas semanas, la diseñadora Mónica Varela estuvo en la Ciudad de México para presentar su más reciente colección y anunciar la llegada oficial de la marca, de la mano de El Palacio de Hierro. En un ameno desayuno con la prensa nacional, Varela conversó sobre sus inicios, el concepto de la marca y lo que la inspira como creadora de joyería.

En El Palacio de Hierro Polanco, la firma Mónica Varela tendrá disponible las colecciones más destacadas. De esta manera, México se convierte en el tercer país en el que tiene presencia física la marca. Siendo también Nueva York y República Dominicana. “México es una de las industrias de la moda más poderosa del mundo. Para mí estar aquí es un honor y más aún por estar de la mano de un imperio como lo es El Palacio de Hierro”.

El sello de Mónica Varela: la Huritá


La esfera huritá, presente en todas las colecciones de Mónica Varela nace a partir del concepto de cada persona que conocemos siembra una semilla en nosotros, dejándonos un aprendizaje, una memoria y a su vez un sentimiento especial.

Bajo este concepto de las relaciones interpersonales y de cómo nos afectan, nace en la diseñadora la búsqueda de estas semillas, lo que la lleva a conocer al fotógrafo Rob Kesseller quien toma imágenes microscópicas de semillas y que al observarlas de cerca muestran sus texturas, colores y figuras.

A simple vista, la Huritá parece una esfera común pero cuando se ve de cerca se descubre un mundo interior, al igual que los seres humanos. Cuando vemos a una persona lo primero que nos fijamos es su físico, su aspecto o la impresión que nos da. Cuando los conocemos a profundidad, descubrimos que cada persona tiene un mundo interior, un peso que cargan y lecciones que van dejando en el camino por la vida.

Arte moderno y vanguardista

Las piezas de Mónica Varela son cuidadosamente hechas a mano y diseñada conceptualmente con detalles vanguardistas. En su búsqueda incesante de innovar, Varela se asocia con maestros artesanos y expertos de la industria a nivel mundial para asegurarse de implementar las últimas tecnologías y utilizar técnicas innovadoras en sus joyas.

Si quieres conocer más de la marca, puedes acercarte a El Palacio de Hierro o visitar su cuenta de Instagram: @monicavarelafinejewelry

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Vera Wang, la diseñadora ‘que no envejece’ luce así a sus 74 años

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Vera Wang es una afamada diseñadora estadounidense conocida a nivel mundial por su colección de vestidos de novias, los cuales han sido utilizados por decenas de celebridades. Pero los llamativos diseños no son el único aspecto característico de Wang, también lo es su apariencia física, pues luce completamente diferente a la idea de cómo se ve alguien de su edad.

Te mostramos cómo se ve Vera Wang a los 74 años y por qué es llamada la diseñadora “que no envejece”.

50 años de moda. La trayectoria de Vera Wang

Previo a lanzar la marca homónima que la llevó al estrellato, Vera Wang colaboró como editora de Vogue USA durante poco más de 16 años. Tras su salida de la publicación, en 1985, se incorporó al equipo creativo de Ralph Lauren, donde se desarrolló en el departamento de Dirección de Diseño.

Siguiendo sus deseos de convertirse en diseñadora, en 1990 y teniendo 41 años creó Vera Wang, firma que inició como un pequeño taller acondicionado en un hotel de Nueva York, ciudad en la que nació. Uno de sus primeros vestidos de novia fue el que confeccionó para Mariah Carey y su boda con el productor Tommy Mottola.

La fama de Vera Wang, quien ya era conocida en la industria de la moda, se acrecentó y se hizo de un nombre como diseñadora. Otras celebridades que la eligieron como la encargada de vestirlas en sus bodas, fueron Victoria Beckham, Jennifer Lopez, Uma Thurman y, recientemente, Ariana Grande.

A lo largo de sus más de 50 años de trayectoria, la creativa ha ganado diferentes galardones, entre ellos, el premio André Leon Talley Lifetime Achievement Award, otorgado por el Colegio de Arte y Diseño de Savannah. También ha participado como jurado en reality shows para jóvenes diseñadores.

Durante todo este tiempo y hasta los 74 años que tiene actualmente, Vera Wang ha sido fiel a su estilo propio. Es habitual verla luciendo extravagantes atuendos, siempre atenta a las últimas tendencias, sin escuchar a quienes dicen que después de cierta edad se deben usar looks específicos.

Vera Wang disfruta la moda a sus 74 años. Foto: AFP

El sorprendente aspecto de Vera Wang a los 73 años

El aspecto de Vera Wang es uno de sus rasgos más llamativos. Cuenta con ascendencia asiática directamente por parte de sus padres. La diseñadora cuenta con una silueta delgada, rostro afilado y ojos rasgados, cuidando su belleza gracias a su ‘expertise’ en el tema.

Conforme pasaron los años, surgió la idea de que Wang “no envejece”, pues con el tiempo, la diseñadora parecía lucir mucho más joven cada vez. En junio pasado, Vera celebró su cumpleaños 74 en compañía de su esposo e hijas adoptivas, sorprendiendo por la apariencia tan jovial que dennota.

Una de sus apariciones en público del año pasado la realizó junto a Vanessa Hudgens, en la ‘red carpet’ de los CFDA Fashion Awards Esta reunión exprés entre ambas dio pie a comentarios sobre lo bien que luce a su edad, incluso a lado de Vanessa, quien tiene 33 años.

Vanessa Hudgens y Vera Wang acudieron juntas a una gala el fin de semana. Foto: AFP

En Instagram, la diseñadora disfruta postear parte de su trabajo y las colaboraciones que Vera Wang realiza, así como selfies y fotos de su vida cotidiana, impactando en cada una de esas publicaciones por su sorprendente aspecto.

En la mayor parte de estas imágenes, Wang se deja ver con poco o nada de maquillaje, su emblemática cabellera negra lacia y XL. También, disfruta posar con exóticos atuendos que hacen juego con su personalidad y el apodo de “la diseñadora que no envejece”.

La diseñadora Vera Wang es considerada como eternamente joven. Foto: Instagram @verawang

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Julia y Renata, de cómplices a referentes de la moda nacional

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El panorama de la moda mexicana actual no estaría completo si no se mencionara entre sus principales referentes a Julia y Renata, marca fundada por las hermanas Franco hace más de 20 años en su natal Guadalajara.

Actualmente son una de las firmas con mayor presencia de la industria nacional, presentándose en múltiples ediciones de Mercedes-Benz Fashion Week y en diversos eventos internacionales, llevando a otros lugares la magia de sus diseños.

La personalidad de su marca refleja una refrescante versión del diseño mexicano, guiado por la curiosidad e intuición de las fundadoras. Cada pieza confeccionada por las tapatías es una muestra única de la libertad existente en los procesos previos para que éstas vean la luz, con equilibrio entre elegancia, sofistificación y contemporaneidad.

Nosotras te contamos más sobre ellas.

De un pequeño taller a desfiles en Fashion Week

Su historia como diseñadoras comenzó antes de que ellas lo supieran, dentro de la habitación que compartían cuando eran niñas, donde de la complicidad de hermanas nació un proyecto que les cambiaría la vida años más tarde. 

Julia es tres años mayor que Renata, y fue la primera en ingresar al Centro de Diseño de Modas, institución de la que ambas son egresadas. Durante este período le dieron forma a sus ideas, mientras pasaban horas en un pequeño taller acondicionado para sus tareas y, con la libertad que hasta el día de hoy las caracteriza, crearon sus primeros diseños.  

Para este punto las hermanas Franco ya tenían un poco más clara su misión de adentrarse a la industria de la moda, y pusieron en marcha lo que sería el inicio de la marca homónima que las ha llevado a ganarse un lugar, no solo en el panorama mexicano, también en ciudades como Madrid, Nueva York, Los Ángeles y Santiago. 

Julia y Renata han presentado diversas colecciones en Mercedes-Benz Fashion Week. Foto: Archivo EL UNIVERSAL

Comunidad con la industria, un rasgo destacable de Julia y Renata

Parte importante de la historia de Julia y Renata, como diseñadoras y empresarias, ha sido su labor dentro de la industria cuestionando los procesos que involucran a artesanos de regiones originarias de México.

Desde su trinchera, las hermanas Franco procuran que cada proyecto tenga una relación justa para todas las partes involucradas. Dándoles libertad en los procesos y creando un intercambio equitativo.

El empuje a las nuevas generaciones también es un punto que la dupla tapatía tiene presente, colaborando y abriéndole las puertas a talentos emergentes. Es así como inauguraron Albergue Transitorio, un concepto que combina los bazares y el formato ‘pop up store’ en un mismo sitio, para promover y mostrar el trabajo de diferentes artistas. 

Dos opuestos que funcionan a la perfección entre sí

La fusión de este par de mentes creativas con una sincronía impresionante y a la vez tan distintas entre sí, dieron como resultado un proyecto que evoluciona a través de los años a la par de sus fundadoras, quienes creen firmemente que dejarse llevar por sus instintos y hacer lo que les gusta, ha sido parte clave del éxito de Julia y Renata.

Julia posee una personalidad sensitiva y su proceso creativo consiste en plasmar sus ideas experimentando sobre lienzos, realizando el modelado en maniquís y dejándose guiar por las telas. Renata, por su parte, es audaz y se deja guiar por lo que le dicta su imaginación, para después darle vida en forma de patrones.

El carácter de cada una de integrantes de esta talentosa dupla es muy diferente, aspecto que lejos de representar un problema, se funde en una combinación casi tan armónica como sus diseños, los cuales se caracterizan por evocar la cotidianidad de las cosas visto desde una perspectiva geométrica.

Renata Franco considera que la naturalidad con la que fluye todo entre ellas representa parte importante de la esencia de su marca homónima, pues aunque cada una tiene sus propios procesos, al final el resultado se mimetiza en uno solo para darle vida a las colecciones de Julia y Renata.

“Me da miedo cuando pensamos en cosas porque suceden”, concluye Renata Franco.

Las personalidades de Julia y Renata se mimetizan para darle vida a cada uno de sus diseños. Foto: Archivo EL UNIVERSAL
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