Los departamentos más irreales de las series de televisión

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En los programas de televisión siempre vemos a los personajes principales viviendo en grandes casas o departamentos que la verdad nos hacen preguntarnos cómo pueden pagar para vivir en lugar así. Por eso, hoy hemos decidido hacer una lista de los departamentos más irreales de las series de televisión, estos lugares en los que siempre hemos querido vivir pero que no tienen nada de sentido.

Departamentos más irreales de las series de televisión

1. “Friends”

Uno de los departamentos que todas recordamos y amamos es el de Monica y Rachel de la serie “Friends”. Este lugar era donde casi siempre se reunía la pandilla de amigos, pero también nos hizo creer en la idea de que irte a vivir a una enorme y costosa ciudad junto a tus amigos sería fácil.

Es muy irreal por lo grande que es, ya que cuenta con una sala muy amplia, una cocina con comedor, las habitaciones de las chicas y un enorme balcón que les permitía ver la ciudad. Eso, sin mencionar que se encuentra en Manhattan.

F R I E N D S Monica's Apartment Walkthrough set tour

2. “iCarly”

La serie “iCarly” de Nickelodeon nos presentó la vida de Carly Shay (Miranda Cosgrove), quien vive con su hermano en un departamento bastante extravagante.

Este apartamento no solo servía para vivir, sino que además era donde los chicos hacían su famoso programa de internet. Todo el lugar lo constituían tres pisos; en el primer piso estaba la sala, la cocina y el cuarto de Spencer; mientras en el segundo piso estaba la habitación de Carly y, en el tercer piso, el estudio donde grababan su show.

Como si todo eso no fuera suficiente con todo ese espacio, la vivienda también contaba con su propio elevador, algo que en definitiva es muy irreal, pues esto no es algo a lo que muchas personas de clase media tengan acceso en sus hogares (¿recuerdas que algunos personajes de “Gossip girl”, quienes eran millonarios, sí tenían?).

3. “The Big Bang Theory”

Esta serie que trajo de vuelta la comedia alrededor de un grupo de amigos, tuvo como lugar principal el departamento de los físicos Sheldon Lee Copper y Leonard Hofstadter.

Este apartamento era enorme y lo pudimos ver a lo largo de las temporadas de la serie, pues casi con cada nueva temporada se integraba un nuevo personaje a las comidas en la sala.

Por lo que vimos en la serie, el apartamento consistía de la sala, una cocina, dos habitaciones y el baño; y aunque parezca normal, hay que tener en cuenta todas las cosas que había en el lugar como los estantes llenos de libros y figuras de acción o el telescopio.

Tal vez no tenía demasiadas habitaciones, pero era mucho más amplio de lo que imaginarías.

Big Bang Theory Sets on Display at Warner Bros. Studios Hollywood!

4. “Supergirl”

Las series de superhéroes se pusieron de moda en los últimos tiempos y, entre los superhéroes que pudimos ver en televisión, está Supergirl. Para las que no saben Supergirl es Kara Danvers y la prima de Superman; al igual que su primo se dedica al periodismo y cuida de una gran ciudad.

En la serie nos mostraron la casa de Supergirl la cual estaba en los pisos más altos de un edificio, para que pudiera llegar volando, y contaba con mucho espacio.

5. “Glee”

En la serie “Glee” vimos como los personajes de de Rachel y Kurt decidían vivir juntos en Nueva York mientras estudian artes en la ciudad. El apartamento donde decieron vivir no era muy lujoso en cuanto a la decoración pero si era súper espacioso (especialmente para dos estudiantes de clase media y provenientes de un pueblito).

El lugar tenía una sala de estar, una cocina, dos cuartos y los baños, algo muy grande para dos chicos que seguían estudiando.

6. “How I met your mother”

La serie “Cómo conocí a tu madre” seguía de cerca a Ted Mosby, un arquitecto, en su búsqueda del amor. Este peculiar personaje vivía sobre un bar y su casa era de las mejores, ya que contaba con chimenea y mucho espacio para las reuniones que a veces organizaban.

A casi 20 años de ‘Realmente amor’, así se ven sus protagonistas

Nosotras creemos que lo que hace tan peculiar a esta película de comedia es el hablar de diferentes tipos de amor en tan solo dos horas y nueve minutos; por eso no hemos podido olvidarla a casi dos décadas de que se estrenó. Y, para recordar algunos momentos del filme, algunos de sus actores se reunieron en un especial de televisión. Si quieres saber más de esto y cómo se ven los protagonistas de “Realmente amor” a casi 20 años de que salió, quédate a leer esta nota.

Algunos de sus fans han asegurado que la magia de “Realmente amor” aún existe, pues se ha convertido en un clásico navideño. La película que se estrenó en 2003 sigue la vida romántica de varios personajes en no uno, ni dos, sino nueve historias principales que se desarrollan en semanas previas a Navidad.

Además del romance, ‘Realmente amor’ también toca temas como el rechazo, la familia y la energía de una ciudad como Londres durante la temporada de fiestas.

Y, aunque falta un año para que se cumplan las dos décadas del estreno de este filme, la periodista Diane Sawyer se encargó de presentar un especial con los protagonistas. Al ser convocados por la presentadora estadounidense, algunos miembros del elenco compartieron sus divertidos recuerdos al hacer la película y revelaron algunos secretos.

Todavía no sabemos a través de qué servicio podremos ver el especial en México. Mientras tanto, te mostramos cómo lucen hoy en día los protagonistas de “Realmente amor”.

Los protagonistas de “Realmente amor”, a casi 20 años

1. Hugh Grant

Quien hace varios años fuera un actor recurrente de comedias románticas interpretó a David, un primer ministro que se enamora de una de sus empleadas y es hermano de otro personaje importante, Karen (Emma Thompson).

Ahora tiene 62 años y su próximo proyecto es “Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves”, que se estrenará en 2023.

Foto: Wikimedia Commons. Hxgh10101.

2. Emma Thompson

Thompson, de ahora 63 años de edad, interpretó a Karen, una mujer dedicada a su familia que no imaginaría una infidelidad por parte de su esposo Harry; este último, por cierto, fue interpretado por el inolvidable Alan Rickman, quien falleció en 2016. El último proyecto en el que la actriz participó fue “What’s Love Got to Do with It?”, en este año.

También salió hace poco en “Buena Suerte, Leo Grande”, de la cual puedes ver el trailer a continuación.

Buena Suerte Leo Grande | Tráiler oficial subtitulado | Con Emma Thompson

3. Martine McCutcheon

Personificó a Natalie, la empleada de la cual David se enamoró en “Realmente amor”. Ahora tiene 46 años y entre sus últimos proyectos se encuentra “Lies and Wives” para la NBC de 2005, el cual nunca fue lanzado en televisión.

Foto: Instagram. @martinemccutcheon

4. Liam Neeson

Actualmente tiene 70 años y a los 50 actuó como un viudo que intenta ayudar a su hijastro Sam en la película a conquistar a su crush. Entre sus últimas apariciones en la pantalla grande se encuentran “Blacklight” y “Memory”, estrenadas este año.

Memory | Official Trailer | At Home on Demand

5. Thomas Brodie-Sangster

A todas nos robó el corazón con el personaje de Sam en la película, pues solo tenía 13 años cuando se enamoró de su compañera de clase, Joanna. Este 2022 Brodie cumplió 32 años e interpretó a Malcolm McLaren en la miniserie “Pistol”.

Foto: Instagram. @samohtsangster.

6. Olivia Olson

Actualmente tiene 30 años e interpretó a Joanna en el 2003, cantando “All I Want For Christmas Is You”. Su último proyecto fue prestar su voz para la versión en inglés de Marceline, la reina vampiro, en “Adventure Time” de 2010 a 2018.

Foto: Instagram. @oliviaroseolson.

7. Keira Knightley

Es quien a sus 18 años protagonizó una de las escenas más recordadas de la comedía romántica, pues Mark (Andrew Lincoln), quien era el mejor amigo de su esposo Peter (Chiwetel Ejiofor) estaba secretamente enamorado de ella. Su película más reciente es “Silent Night” de 2021.

Silent Night | Official Trailer | Altitude Films

8. Colin Firth

Interpretó a Jamie, que después de ser engañado por su novia, conoce a Aurelia y aprende portugués para estar con ella. El actor de 62 años participó en “Operation Mincemeat” y “Empire of Light” este 2022.

Operation Mincemeat | Official Trailer | Netflix

9. Bill Nighy

Personificó a Billy Mack a sus 52 años, el personaje de un rockero que ya dejó atrás sus mejores años pero no deja su irreverencia. Este año, a los 72, el actor interpretó a Mr. Williams en “Living”.

Foto: Instagram. @billnigyh.

Danna Paola sufre otro incidente en su concierto y así reaccionó

El tour XT4S1S de Danna Paola nuevamente puso en jaque a la cantante, quien desde el inicio de esta gira se ha encontrado con obstáculos para realizar sus presentaciones satisfactoriamente. Primero se vio en la necesidad de reagendar un par de fechas debido a que sufrió cuadros de ansiedad; luego tuvo que mover otro concierto debido a un problema con los proveedores del escenario y, después, se accidentó mientras actuaba en vivo.

Esta vez Danna vivió otro percance durante su más reciente acto en el Auditorio Nacional. Sus fans, además de apoyarla, tomaron con humor la divertida reacción al momento del incidente. Esto fue lo que dijo Danna Paola.

“A la mie#@!”, la reacción de Danna Paola al caerse del escenario

Danna Paola se presentó en el “Coloso de Reforma” por segunda ocasión con motivo del tour XT4S1S, su último material musical. Recuperada del primer contratiempo que la obligó a terminar uno de sus shows con la cabeza vendada y el ojo golpeado, Danna apareció en el recinto con toda la actitud y dispuesta a hacer cantar a todos los presentes.

La noche se desenvolvió con normalidad mientras interpretaba algunos de sus más grandes éxitos y daba un espectáculo repleto de coreografías y efectos especiales. Estos últimos fueron los culpables de poner en aprietos a la cantante, ya que uno de los arneses encargados de sujetarla para “hacerla volar” sobre el escenario, no respondió correctamente cuando pretendía volver a la tarima.

En las imágenes difundidas en internet, se aprecia el momento exacto en que Danna trata de poner los pies en el espacio habilitado para ello, lo que le fue imposible y el arnés continuó haciéndola girar. “A la mie#@! No pues ya me fui”, dijo la también actriz al percatarse de que no había manera de volver por sí misma.

Danna Paola y sus miles de fans presentes tomaron este incidente con humor, y se escucharon risas por la respuesta tan natural de la artista. Continuó bromeando acerca de lo ocurrido e hizo un comentario aludiendo a su hit “XT4S1S”, mencionando que “el piso le daba vueltas”, tal como dice la canción.

Enseguida el staff la auxilió y le ayudaron a retroceder para que ahora sí pudiera establecerse en la tarima. La intérprete les agradeció mientras el público le aplaudía.

Tras incidente, Danna se corona como la cantante mexicana más escuchada en el mundo

Lo que pudo haber sido un accidente grave, terminó en un recuerdo gracioso del Auditorio Nacional, que una vez más, demostró lo profesional que es Danna Paola si se trata de su trabajo. En redes sociales destacaron publicaciones en las que incluso le agradecen por hacerles pasar ratos tan divertidos, a lo que ella respondió dando like a algunos posts en donde recrearon con memes el contratiempo.

Danna y sus fans tomaron con humor el pequeño incidente del Auditorio Nacional. Foto: Twitter

Este suceso posicionó a Danna en los primeros lugares de tendencias en redes, sumado a la noticia de que, según las estadísticas de Spotify y todos sus suscriptores, Danna Paola se llevó el puesto como la cantante mexicana femenina más escuchada a nivel global de 2022 con 555.6 millones de reproducciones.

En su cuenta de Instagram, la joven agradeció por el apoyo que le han brindado a lo largo de sus casi 20 años de carrera. Reiterando el buen recibimiento que tuvo su más reciente producción discográfica y anunciando que el próximo 2023 estaría más fuerte que nunca.

Danna Paola se convirtió en la cantante mexicana más exitosa de Spotify en 2022. Foto: Instagram @dannapaola

Sigue leyendo: Cara Delevingne “donó” un orgasmo a la ciencia para estudiarlo

Qué series debes ver en Netflix y HBO si te gustó ‘1899’

Series en Netflix y HBO si te gustó 1899

Desde hace ya un buen tiempo, Netflix ha demostrado su seriedad cuando se trata de lanzar nuevas producciones. Ya no es sorpresa que, mes con mes, estrene una serie o película nueva que hará que millones se enganchen como ha sucedido con “You”, “The Crown” y obviamente “Stranger Things”, solo por mencionar algunas.

Pero esta ocasión, durante el penúltimo mes del 2022, la plataforma de streaming lanzó “1899“, una serie que fue dirigida y producida por Baran bo Odar y Jantje Friese, ambos escritores y productores alemanes; quienes también se encargaron de la dirección y creación de “Dark”, la primera producción germánica de Netflix y la serie que hizo que explotara la mente de todos aquellos que la vieron.

Así como sucedió con “Dark”, Baran y Jantje realizaron un trabajo estupendo con “1899”, para adentrarnos en una historia que combina la ciencia ficción, el misterio y un poco de horror sobrenatural.

Si ya terminaste “1899” y te quedaste con ganas de ver algo parecido a lo que han hecho Baran y Jantje, a continuación podrás encontrar una lista con otras series de Netflix y HBO si te gustó “1899”. Recuerda tienen una temática hasta cierto punto parecida, pero ¡ojo!, no son lo mismo.

Recomendaciones de series en Netflix y HBO si te gustó “1899”

1. “The O.A.”

Esta serie de Netflix es muy conocida debido al gran trabajo que hicieron con la historia, donde se mezcla la ciencia ficción y temas como los milagros y la espiritualidad. Trata sobre Prairie Johnson, una niña ciega que desapareció, pero tiempo después regresa al pueblo en el que vivía y ¿qué creen? ¡Ya no es ciega!

Hay quienes piensan que le ocurrió un milagro, así como aquellos que opinan que es un bicho raro debido a lo que le ocurrió. Para seguir con la historia, ya sabes dónde verla.

The OA | Tráiler oficial | Netflix

2. “Westworld”

HBO no se queda atrás cuando se trata de retomar el género de la ciencia ficción y el futurismo. En “Westworld”, el doctor Robert Ford dirige un parque de diversiones donde androides con forma increíblemente humana lo operan.

Originalmente, el trabajo de dichos robots es hacer realidad las fantasías de los visitantes, pero esto cambia cuando las máquinas comienzan a darse cuenta de que algo está raro con su “realidad”. Si te gustan los giros de tuerca, las series a las que no debes quitarle el ojo de encima para entenderles y las tramas que te dejan pensando por días, dale una oportunidad.

3. “Manifiesto”

En el primer capítulo de esta serie se narra la historia sobre desaparición de un vuelo, lo que ante nuestros ojos y la de los pasajeros parece un vuelo común y corriente (aunque con mucha turbulencia) de Jamaica a Nueva York. Tras llegar a su destino, la torre de control se percata que el vuelo 828 llevaba desaparecido cinco años.

Al tocar tierra, los pasajeros intactos y sin haber envejecido se dan cuenta que efectivamente los años han pasado y sus familias lloraron sus perdidas.

Y ese es solo el primer capítulo, imagina los siguientes donde el misterio comienza a resolverse; esta serie la puedes ver en Netflix

Manifest - The First Act (Sneak Peek)

4. “The Leftovers”

Tras la desaparición abrupta del 2% de la población de la tierra, dando la impresión de que se evaporaron aquellos que ya no están, la población restante busca una explicación lógica para lo sucedido; sin embargo, durante el camino tendrán que lidiar con las consecuencias psicológicas que esto les ha ocasionado.

La serie la puedes encontrar en HBO Max

5. “Don’t worry darling” (película)

Además de series decidimos agregar un filme, por si deseas ver algo de ciencia ficción, pero no estás buscando una serie.

Esta historia es protagonizada por Jack (Harry Styles) y Alice (Florence Pugh), una pareja que vive en un pueblo utópico en la década de los 50. La vida de ambos es más que perfecta; sin embargo, las cosas cambian, cuando Alice comienza a cuestionarse su realidad o, más bien, la supuesta realidad.

No te contamos más, te invitamos a verla en HBO Max.

NO TE PREOCUPES CARIÑO - TRÁILER #2

Ya tienes una nueva lista de series e incluso una película si te gusto “1899”, ¿Cuál es la siguiente que vas a ver?

5 hermanos de celebridades que no consiguieron igualar su éxito

hermanos de celebridades

Las relaciones entre hermanos son un vínculo que une de por vida a dos personas. Más que por el “llamado de la sangre”, se crean lazos estrechos por la convivencia y cercanía que se tiene, a pesar de los problemas que ésta misma conlleva. En el caso de las celebridades no es muy distinto, y las familias resultan ser una especie de soporte para lo abrumadora que a veces puede resultar la fama.

En Hollywood o en la industria musical, resulta muy común que más de un miembro de una misma familia decida dedicarse al medio. Hay ocasiones en las que se cree que es relativamente más sencillo incursionar en la industria cuando se tiene este tipo de respaldo; sin embargo, no siempre sale bien.

Sobre todo si uno de ellos tiene ya un nombre consolidado, pues se vuelve un reto mayor lograr hacerse de un nombre propio para no ser eternamente comparado. Se conocen varias historias en las que hermanos de celebridades no lograron destacar tanto como lo esperaban y hoy te contamos 5 de ellas.

Hermanos de celebridades que no lograron una carrera tan exitosa

1. Jamie Lynn Spears

Una de las relaciones familiares más polémicas es la de Britney Spears y su hermana menor, Jamie Lynn, recordada por su papel en la serie “Zoey 101”. Con solo 15 años, Jamie se convirtió en estrella juvenil de Nickelodeon y este proyecto tuvo gran éxito durante el tiempo que se emitió.

La producción se detuvo casi 3 años después debido a que Jamie Lynn Spears se embarazó y decidió apartarse del medio por un tiempo. Lo que no imaginó es que para cuando decidiera volver, ya sería un poco tarde para ella, ya que además de que su fama se había esfumado, se comenzaba a especular sobre la relación que llevaba con Britney y cómo había interferido en el poder que, hasta hace poco, su papá ejercía sobre ella.

Esto solo terminó de sepultar la carrera de Jamie Lynn, ya que el mundo no ha logrado perdonarle que fuera capaz de dañar a Britney Spears, quien la había apoyado y respaldado cuando incursionó como actriz. Ha tenido varios intentos por colocarse de nuevo entre el gusto del público, escrito libros con “su verdad” y anunciado proyecto con una importante televisora; pese a ello, su futuro en la industria sigue siendo muy incierto.

Jamie Lynn Spears volverá a la televisión
Jamie Lynn Spears no consiguió superar la fama de su hermana, “la Princesa del Pop”. Foto: Instagram @jamielynnspears

2. Luke Hemsworth

Los hermanos Hemsworth son conocidos por su gran atractivo físico e importantes proyectos en Hollywood, aunque al mundo muy a menudo se le olvida que en realidad son tres Hemsworth. Sí, además de Chris y Liam existe un tercer hermano de estas celebridades que igualmente se dedica a la actuación.

Su nombre es Luke y es el mayor de la familia, cuenta con casi 20 años de trayectoria y ha participado en diferentes proyectos televisivos y cinematográficos. No obstante, no ha figurado tanto como sus dos hermanos, lo que no es un problema para él y en sus redes sociales comparte cosas de su vida cotidiana luciendo plenamente feliz.

Aunado a ello, mantiene una gran relación con Chris y Liam; es muy cercano a ambos y conviven como una familia feliz, alegrándose del éxito de sus hermanos en el mundo de las celebridades.

Luke es el hermano mayor de los Hemsworth. Foto: Instagram @hemsworthluke

3. Haylie Duff

La fama mundial llegó a la vida de Hilary Duff cuando tenía 14 años, al ser elegida como la protagonista de “Lizzie McGuire”, uno de los más grandes éxitos en la historia de Disney Channel. A partir de ese momento, la vida de Hilary cambió por completo y fue cuestión de años para que lograra colarse entre la lista de mejores actrices juveniles.

Esto volcó la atención en la familia Duff y comenzó a sonar el nombre de Haylie Duff, la hermana mayor de la actriz. Su carrera se ha basado principalmente en películas, apareciendo ocasionalmente en series, sin lograr un papel tan destacado en ninguna de estas apariciones.

Las comparaciones no se hicieron esperar y constantemente se le recordaba que Hilary gozaba de mayor éxito. Inclusive hubo publicaciones y comentarios de fans en los que se le acusaba de aprovecharse de la fama que tenía su hermana menor, inventando una especie de rivalidad que ha sido desmentida por ambas en diversas oportunidades.

Actualmente la hermana mayor Duff se encuentra alejada de los reflectores, debido a que se ha enfocado en su vida familiar. Aún así, su historia quedó marcada como casos de hermanos de celebridades en los que uno de ellas queda en el olvido.

Existieron rumores de una supuesta rivalidad entre Haylie y Hillary Duff. Foto: Instagram @haylieduff

4. Solange Knowles

Ser hermana de Beyoncé no debe ser nada fácil considerando que ella es una estrella en todo el mundo y que, a donde vayas, alguien se hará preguntas acerca de su vida íntima. La hermana menor de la cantante, Solange Knowles, lo sabe mejor que nadie y ha lidiado con estas situaciones a lo largo de su vida.

El lado amable es que Solange vio este aspecto como un reto para hacerse un nombre propio y dejar de ser conocida como “la hermana de Beyoncé y exbailarina de Destiny Child’s”. Se desenvuelve como DJ, actriz, cantante, productora y modelo.

Se sabe que mantiene buena relación con Beyoncé y Bianca, quien es su media hermana. Estas celebridades tienen otros dos medios hermanos de 12 años con los que no han formalizado ningún tipo de contacto.

Solange, la hermana de Beyonce, ha impactado con su espectacular belleza. Foto: @solangeknowles

5. Frankie Grande

La exitosa cantante y actriz Ariana Grande tiene un medio hermano igual de talentoso que ella, que no ha logrado consolidar su carrera al nivel de Ariana, hablando específicamente de que la joven es una de las celebridades más populares del momento.

Frankie J. es hijo de Joan Grande, madre de Ariana y le lleva 10 años. Es conocido por su gran inteligencia, que resaltó al hacerse pública su graduación con tres especialidades, además de contar con grandes dotes artísticos.

Ha enfocado principalmente su carrera en el teatro, participando en populares producciones de Broadway como “Mamma Mia!” y, años más tarde, formó parte del elenco de Big Brother EU. Un apecto que destaca sobre él son sus actos filantrópicos, ya que el joven apoya diferentes causas e impulsa movimientos en pro de los derechos humanos.

Los hermanos Grande tienen una buena relación y se apoyan entre sí en cada una de sus nuevas aventuras. Adicionalmente, esta pareja de hermanos de celebridades comparten su amor por los animales y disfrutan de postear imágenes posando con sus respectivas mascotas.

hermanos de celebridades
Ariana Grande tiene un medio hermano que actúa en Broadway. Foto: Instagram @frankiejgrande

Sigue leyendo: Hermana de Britney, Jamie Lynn Spears, volverá a la televisión

¿Es Bob Ross? Así se verá Owen Wilson en la película ‘Paint’

Owen Wilson como Bob Ross

El actor Owen Wilson sorprendió a todos con una foto de su nueva película llamada “Paint”, pues en ella luce súper parecido al difunto Bob Ross, el pintor de televisión que muchas recordamos haber visto de pequeñas.

Owen Wilson luce igual a Bob Ross

La película “Paint” de IFC Films llegará a los cines el siguiente año, específicamente el 28 de abril y, para promocionar la película en Instagram, subieron una foto del actor y comediante Owen Wilson luciendo muy parecido a Bob Ross.

La película, que escribió y dirige Brit McAdams, no es un proyecto biográfico ni menciona directamente a Ross, aunque su protagonista está inspirado en él y se nota. Trata de un pintor de televisión llamado Carl Nargle. Él es el mejor artista de televisión pública en Vermont y al que todos aman, pero de repente llega un nuevo pintor que hace que Carl Nargle dude de su talento, dice el diario Daily Mail.

En la foto Wilson luce unos jeans, una camisa, un afro rizado y barba; elementos estéticos que definían al difunto pintor Bob Ross. También el actor tiene un cuadro de un paisaje, una paleta con pintura en una mano y un pincel en la otra, cosas que muestran cómo el difunto pintor fue la inspiración para el personaje.

Owen Wilson como Bob Ross
Foto: Instagram. @ifcfilms

Otros actores que también aparecerán en la película son Michaela Watkins, Wendi McLendon-Covey, Ciara Renee, Lusia Strus y Lucy Freyer.

¿Quién es Bob Ross?

Bob Ross fue un pintor estadounidense que creó y presentó el programa “El placer de pintar” (The Joy of Painting). En el programa se encargaba de enseñar a las personas a pintar, mostraba cómo pintar al óleo y enseñaba diversas técnicas; siempre pintaba paisajes de la naturaleza.

El programa se emitió desde 1983 hasta 1994. El último episodio se emitió el 17 de mayo de 1994, después de que Ross fuera diagnosticado con linfoma a principios de 1990. Bob Ross murió a los 52 años el 4 de julio de1995.

El pintor marcó al vida de muchas personas por su forma de enseñar a pintar y hacerlo ver tan fácil, así que se convirtió en un personaje de la cultura popular.

Varias series han tenido homenajes hacia él, por lo regular se homenajea al presentar un personaje con el típico afro y la ropa del pintor mientras enseña a pintar.

Las referencias más populares son Deadpool en promo de su película “Deadpool 2” y, en la serie “Euphoria”, el personaje de Lexi se disfraza de Bob Ross para una fiesta de Halloween. Ahora Owen Wilson se une a ellos en su homenaje a este personaje.

¿Eres estilista? En este reality buscarán a los mejores de México

Rossano Ferretti

Ya hay reality shows que ponen a competir a chefs, reposteros, diseñadores, artistas del maquillaje y modelos, tan solo por mencionar ejemplos. Pues ahora habrá un programa dedicado a los estilistas, donde una persona afortunada tendrá la oportunidad de abrir su propio salón. Y no solo eso: se llevará a cabo en México y el casting ya está abierto.

Nosotras acudimos a la presentación de “HairStyle with Rossano Ferretti”, un nuevo concepto que próximamente veremos en la televisión.

¿Podrías impresionar a Rossano Ferretti?

Este programa contará con la conducción del famoso estilista italiano Rossano Ferretti, quien buscará a peluqueros que sean capaces de superar los retos que él mismo supervisará y lograr increíbles resultados hasta el mínimo detalle.

Rossano Ferretti es originario de un pueblito italiano y proviene de una familia de peluqueros, por lo que a los 14 años inició su trayectoria ayudando a lavar pelo. Tras estudiar en Londres y viajar por el mundo aprendiendo técnicas de estilismo y estética del pelo, abrió su primer salón en Parma. Lo que lo distinguió fue convertir su labor en una experiencia de spa totalmente personalizada, donde el corte no se rige por un estándar sino por el tipo de pelo y características del cliente.

Ha abierto salones en destinos como Miami, Nueva York, Dubái, Mónaco, Barcelona, Viena, París y Los Cabos. Miembros de la realeza como Kate Middleton y famosas como Salma Hayek, Jennifer Lawrence, Anna Wintour, Reese Witherspoon y Dakota Johnson han acudido a Ferretti.

Durante la presentación del programa, Ferretti mencionó que a los estilistas les hace falta una voz en la cultura pop, que la gente conozca a profundidad cómo es su trabajo. “Nadie sabe lo que hacemos, lo que sufrimos los peluqueros”.

El nuevo reality show de estilistas

El programa tendrá una edición en México y en otros cuatro países: Estados Unidos, Italia, Brasil y España. Actualmente está abierto el casting en México y las grabaciones del reality show se harán en primavera de 2023, para emitirse en septiembre.

Será producido por Shine Iberia, empresa responsable de reality shows como MasterChef y The Voice en sus ediciones de España.

Para el show serán elegidos 10 estilistas, quienes cada semana deberán cumplir dos retos; en ellos deberán demostrar su habilidad, creatividad, técnica y atención a los detalles. El mismo Ferretti calificará los resultados, acompañado de un copresentador (todavía no se define quién será).

Cada semana se irá a casa un estilista y al final solo una persona podrá ganar la oportunidad de abrir su propio salón al estilo de Ferretti. Esa persona afortunada tendrá acceso a un asesoramiento por parte de Rossano Ferretti, recibirá su propio salón con mobiliario incluido y un apoyo económico para emprender su negocio.

Cómo puedes participar

Básicamente, el único requisito es que seas estilista profesional y estés dispuesta a llevar al máximo tus habilidades y conocimientos. No hay límite de edad. Sin embargo, será de muchísima ayuda si se te facilita conocer gente y no te asusta la idea de aparecer en televisión.

Este es el sitio web en el que puedes inscribirte.

¿Habrá un regreso de ‘Gilmore Girls’? Esto es lo que sabemos

Habrá un regreso de Gilmore Girls

Creemos que la miniserie estrenada por Netflix sobre la continuación de las vidas de Lorelai y Rory no es suficiente. Por lo que nos preguntamos: ¿habrá un regreso de “Gilmore Girls”? Una entrevista reciente nos dio una esperanza sobre el tema, así que quédate a leer la siguiente nota.

“Gilmore Girls” fue una serie de televisión de comedia y drama que se produjo en Estados Unidos pero llegó a muchos países como México. Se estrenó en el año 2000 y, sin darnos cuenta, ya pasaron 22 años desde su estreno. Su última temporada completa terminó en 2007.

En la serie se mostraba la vida de Lorelai Gilmore (Lauren Graham) y de su hija Lorelai “Rory” (Alexis Bledel), quienes tenían una relación fuera de lo común debido a que la diferencia de edades era pequeña. La historia se desarrolla principalmente en Stars Hollow, un pueblito encantador y ficticio ubicado en la región histórica de Nueva Inglaterra.

Hasta la fecha, la única continuación que nos da un poco a saber sobre la vida de los personajes es una miniserie de Netflix. En 2016 la plataforma de streaming estrenó Gilmore Girls: A Year in the Life, compuesta de cuatro capítulos que siguen la historia de los personajes nueve años después.

Más allá del éxito debido a la nostalgia que provocó la miniserie, este último programa nos dejó totalmente picadas por su final, en el que Rory revela que está embarazada.

Foto: AP. Chris Pizzello.

Pero, ¿habrá un regreso de “Gilmore Girls”?

La protagonista de la serie, Lauren Graham, habló sobre el posible regreso de la serie. Esto fue durante una entrevista a NewBeauty, recuperada por el diario Daily Mail.

En la entrevista, la actriz de 55 años mencionó que el regreso de su papel icónico como Lorelai Gilmore no está fuera de discusión. Además dijo estar haciendo planes para ver en las próximas semanas a la productora de la serie, Amy Sherman-Palladino. ¿Será que están planeando el regreso de las chicas?

Graham declaró que siempre es una perspectiva divertida en la que pensar y hablar, cuando en la entrevista se le preguntó si el programa podría regresar. Y agregó: “Creo que siento tanta responsabilidad y tanto amor por la historia que solo me gustaría estar segura de que fue el momento adecuado”.

Al igual, mencionó que Lorelai es el personaje con quien más se identifica en su carrera; recordemos que después de “Gilmore Girls” la actriz participó en varias películas, como la comedia dramática “Birds of America” en compañía de Matthew Perry (Chandler, de “Friends”).

También participó en la película animada “Lluvia de hamburguesas” en 2009 y en “It’s Kind of a Funny Story” en 2010. Además, en 2012 fue juez de un capítulo de Proyecto Pasarela.

La entrevista que citamos anteriormente fue parte de la promoción de su nuevo libro de memorias, “¿Ya te dije esto? Historias que no quiero olvidar recordar”, que salió el 15 de noviembre.

Mientras que de su coprotagonista, Alexis Bledel, actualmente tiene 41 años. Entre sus proyectos con mayor fama, además de “Gilmore girls”, se encuentra la película “The Sisterhood of the Traveling Pants”, donde inició una gran amistad con America Ferrera, Blake Lively y Amber Tamblyn.

De 2017 a mayo de 2022 participó en la serie distópica “The handmaid’s tale”. Este papel la hizo ganar un Emmy.

Con esta película, Will Smith regresa tras polémica de los Óscar

Will Smith

Aunque en mayo Variety publicó que Apple TV+ retrasaba el estreno de “Emancipation” a 2023 tras lo acontecido en los Óscar, la plataforma anunció recientemente que la película protagonizada por Will Smith llegará a las pantallas el 9 de diciembre.

De qué trata la nueva película de Will Smith

Emancipation — Official Trailer | Apple TV+

La cinta, que relata la historia de Peter, un hombre que escapa de la esclavitud y los dueños de la plantación que lo esclavizan a través de los pantanos de Luisiana, supone la vuelta del actor después de la bofetada que le costó el veto de la Academia. Smith emprende el camino de su redención.

“A lo largo de mi carrera, he rechazado muchas películas ambientadas en la esclavitud”, dijo Smith a principios de octubre, según publicó Hollywood Reporter. “Nunca quise mostrarnos así. Y luego llegó esta película. Y esta película no es sobre la esclavitud. Esta es una película sobre la libertad. Esta es una película sobre la resiliencia, sobre la fe”.

Un recuento de su carrera

La carrera de la que habla Smith comenzó primero en la música y luego dio el salto a la televisión, para más tarde encontrar un hueco en el cine. El actor, cuyo nombre completo es Willard Carroll Smith, Jr., nació en Filadelfia, Estados Unidos, el 25 de septiembre de 1968.

Infancia difícil

Su infancia, de lo que se desprende de su biografía “Will”, no fue sencilla. “Esas dificultades, esos traumas y la angustia mental que tuve que superar fueron una gran parte de mí para convertirme en la persona que soy hoy, y amo mi vida”, escribió.

El actor relató en las páginas de su libro que, cuando tenía nueve años, vio impotente como su padre pegaba a su madre. “No podía quitarme la idea de la cabeza de que le había fallado y que de alguna manera no era digno de amor y cuidado debido a mi cobardía”, aseguró al medio. “Y ese fue el comienzo de querer sobresalir y querer crear y ganar y querer construir una vida externa que, de alguna manera y con suerte, pudiera cubrir el dolor”.

A pesar de la violencia que ejerció sobre su madre, Smith considera a su padre “uno de los mejores hombres” que ha conocido. El protagonista de “Fresh Prince” contó que era brillante y sabio. “Y esa fue también una de las cosas difíciles de escribir este libro y contar esta historia, porque la gente en cuanto oye ‘abuso’, se hacen la idea de un ogro y mi padre no lo era. Era ambas cosas”, comentó.

Durante sus años escolares se alió con un compañero de clase, el dj Jeffrey Townes, y comenzaron en el mundo del hip-hop bajo el nombre de DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince. Su primer single, que vio la luz en 1986, fue “Girls Ain’t Nothing but Trouble”.

Foto: AppleTV

Salto a la fama

Cuatro años más tarde, y ya con un Grammy y un hueco en la música, aterrizó en la televisión con la comedia de situación “The Fresh Prince of Bel-Air”. La razón que lo llevó a ponerse frente a las cámaras fue una deuda que tenía con Hacienda.

“Antes de tener problemas con el tío Phil, tenía problemas con el tío Sam”, dijo en 2018 según recogió la CBS. “Estaba arruinado, arruinado, arruinado”. La serie, estrenada en 1990 y con seis temporadas, impulsó su carrera en la actuación.

En 1992 dio el salto a la gran pantalla con “Where the Day Takes You”. El año siguiente protagonizó “Six Degrees of Separation”. Luego llegaron “Bad Boys”, en 1995, y luego los éxitos de taquilla “Independence Day”, en 1996, y “Men in Black”, en 1997, por cuyo tema principal se llevó un Grammy.

Un Óscar y una bofetada

Foto: EFE. EPA. Etienne Laurent

Smith fue completando su filmografía a lo largo de los años con otras cintas como “Enemy of the State”, “The Legend of Bagger Vance”, “Ali”, “I, Robot”, “The Pursuit of Happyness”, “Seven Pounds” y “Suicide Squad”, entre otras. El actor ha estado nominado a los Óscar en cuatro ocasiones, tres a mejor actor y una a mejor película. El pasado marzo por fin se llevó la estatuilla a casa por “King Richard”, en la que interpreta al padre de Serena y Venus Williams.

Fue durante la ceremonia cuando Smith le dio una bofetada a Chris Rock, que ejercía de maestro de ceremonias, tras una broma dirigida a Jada Pinkett, su mujer, en la que aludía a su cabeza rapada relacionándola con una segunda entrega de la película “J.I. Jane”. Tras el incidente, Smith se disculpó.

Tras su resignación de la Academia, la institución también le ha vetado durante una década. Esto, sin embargo, no implica que no pueda ganar otro galardón, sino que no podría, por ejemplo, recogerlo, por lo que con el próximo estreno de “Emancipation” entra en la carrera a los Óscar de 2023.

EFE Reportajes
Samuel Díaz

Películas navideñas cursis e irresistibles que están en streaming

películas navideñas

La Navidad se acerca y muchas personas ya tienen su cuenta regresiva para disfrutar y celebrar de esta importante fecha. Una época para pasar tiempo con nuestros seres queridos y una excusa para dar y recibir regalos.

Sin embargo, cuando se trata de Navidad a muchas de nosotras nos encanta llenarnos con la vibra de las festividades, incluso cuando vemos la televisión y antes de que llegue la temporada. Por ello hoy te compartimos recomendaciones de películas navideñas cursis y muy románticas que no puedes perderte.

Prepara las palomitas y tu cobija preferida para comenzar a maratonear en lo que llega la Navidad.

Nuestra recomendación de películas navideñas súper cursis

1. “Falling for Christmas”

Lindsay Lohan nos sorprendió a todos con su más reciente película, una producción que además de ser sobre romance, tiene como temática la Navidad.

En esta peli, Lindsay interpreta a una chica un poco malcriada e hija de un magnate, pero su vida da un giro total cuando debido a un accidente pierde la memoria y olvida quién es. Ante lo sucedido un apuesto voluntario se ofrece a cuidar de ella mientras se recupera, y lo demás es historia.

Obviamente todo esto sucede durante la época de Navidad, el toque perfecto tras el regreso de Lohan a la pantalla grande.

Navidad de golpe | Lindsay Lohan | Tráiler oficial | Netflix

2. “The Holiday”

Cameron Diaz, Kate Winslet, Jack Black y Jude Law interpretan los papeles protagónicos de este filme donde el amor y la Navidad se mezclan.

Tras un par de decepciones amorosas Amanda (Cameron Diaz) e Iris (Kate Winslet) encuentran en línea una página en donde pueden intercambiar casas por una semana con personas de otros lugares en el mundo.

Ellas deciden viajar a la casa de la otra para tomarse un descanso de la realidad en la que viven, pero durante el transcurso el amor vuelve a cruzarse en sus caminos y ahora de forma definitiva. ¡Tienes que verla sí o sí!

Actualmente está en Netflix y Amazon.

THE HOLIDAY [2006] - Official Trailer (HD)

3. “Last Christmas”

Todos conocemos a Emilia Clarke por su inigualable papel en “Game of Thrones”, sin embargo, esta actriz inglesa nos ha demostrado su gran flexibilidad para interpretar personajes de todo tipo, incluso en películas románticas como lo hizo en “Yo antes de ti” junto a Sam Claflin.

Pero esta ocasión Emilia la rompió junto al guapísimo Henry Golding en “Last Christmas”. Una historia donde una joven a la que le han sucedido un par de situaciones desafortunadas termina trabajando para una tienda de Navidad. Durante su trabajo como elfo de Santa, Kate (Emilia), termina conociendo a Tom interpretado por Henry, quien le ayudará a ver las cosas desde otra perspectiva.

Esta película la puedes ver en Netflix.

Películas navideñas
Foto: Last Christmas Movie Official Website

4. “Holidate”

Qué difícil es asistir a una reunión y tus amigos y familia te pregunten: “¿Para cuando el novio/a? Algo así le pasaba a Sloane (Emma Roberts) y Jackson (Luke Bracey), pero para evitar las incomodas preguntas estos dos acuerdan ser la pareja del otro cada que una fiesta o evento familiar ocurra. Sin embargo, lo que todo empezó con un juego o un simple acuerdo termina como un romance.

Está disponible en Netflix.

Amor de calendario, con Emma Roberts | Encuentra a tu pareja ideal | Tráiler oficial | Netflix

5. “Elf”

Posiblemente ya hayas visto esta película, pero no podía quedarse fuera de esta lista de recomendaciones de filmes de comedia románticos de Navidad.

La historia se centra en Buddy, interpretado por Will Ferrell, un huérfano que es adoptado por uno de los duendes de Santa Claus. En su búsqueda para encontrar a su padre biológico conoce a Jovie, una empleada de una tienda navideña que lo cautiva y a quien al final logra conquistar.

Definitivamente un must en tu lista de películas navideñas que no puedes saltarte.

La puedes ver en Apple TV+ o Amazon.

Elf | Full Movie Preview | Warner Bros. Entertainment

6. Trilogía de “Un príncipe de Navidad”

Para Netflix ya se volvió tradición estrenar un puñado de películas y series navideñas que nos permiten relajarnos, reír un rato y regocijarnos en su cursilería. Entre las que ya se encuentran en su catálogo destaca la trilogía de “Un príncipe de Navidad”, que comenzó en 2017 y terminó en 2019.

Cuenta la historia de una joven periodista que, con tal de obtener una exclusiva, termina conociendo a un príncipe y conviviendo con su familia en un castillo rodeado de un paisaje invernal de ensueño. Y, por supuesto, se va a enamorar de él.

A Christmas Prince | Official Trailer | Netflix

Cuándo sale la nueva película de Timothée Chalamet en México

nueva película de Timothée Chalamet

Nosotras estamos esperando ver en la pantalla grande “Hasta los huesos” una de las cintas más esperadas este 2022, no solo por su peculiaridad sino por sus protagonistas. En esta nota te contamos los detalles y cuándo se estrena la nueva película de Timothée Chalamet en México.

“Hasta los huesos”, distribuida en Latinoamérica por Warner Bros, es una película sobre el amor dirigida por Luca Guadagnino. El director recibió recientemente el León de Plata al Mejor Director en el Festival de Venecia de 2022.

Además tal vez lo recuerdes por películas como “Llámame por tu nombre” y el ‘remake’ de “Suspiria”.

¿Quiénes participan en la cinta?

La nueva película es protagonizada por Taylor Russell, quien interpretó a “Waves” en “The Heart Still Hums” y ganó el premio Marcello Mastroianni a la mejor actriz joven en el pasado Festival de Venecia 2022. Al igual que por Timothée Chalamet, nominado al Óscar por “Llámame por tu nombre” hace algunos años y a quien seguro recuerdas también por “Duna” o “Mujercitas”.

Foto.: Instagram. @tchalamet

Parte del elenco también se conforma por Michael Stuhlbarg, quien también trabajó en “Llámame por tu nombre” y “La Forma del Agua”; André Holland con antecedentes como “Claroscuro” y “Moonlight”; así cómo por Chloë Sevigny, de “American Horror Story”.

Cuándo se estrena la nueva película de Timothée Chalamet

Esta nueva filmación será distribuida en Latinoamérica por Warner Bros Pictures y se estrenará en México desde el 3 de diciembre del 2022.

HASTA LOS HUESOS - Tráiler Oficial

¿De qué trata la nueva película?

“Hasta los huesos” cuenta la historia del primer amor entre Maren (Taylor Russell), una joven que está aprendiendo a sobrevivir al margen de la sociedad, y Lee (Timothée Chalamet), un vagabundo con ideas fuera de lo común, de acuerdo con la síntesis que ofrece Warner Bros. Como seguramente ya has escuchado, uno de los temas centrales de esta película es el canibalismo, de manera que tiene toques de terror.

Cuando los personajes se conocen, se unen para una viaje por carretera, pasajes ocultos y caminos alternos en los Estados Unidos durante la época de Ronald Reagan.

El guión de David Kajganich, se basa en la novela de Camille DeAngelis.

Así se irá Meredith Grey de ‘Grey’s Anatomy’, tras 19 temporadas

Así se irá Meredith Grey de Grey's Anatomy

Después de 19 temporadas “Grey’s Anatomy“, la más famosa serie de drama centrada en médicos, se despide de su protagonista Meredith Grey. El video promocional del capítulo 7 nos muestra un poco de como se irá Meredith Grey del ficticio Hospital Seattle Grace.

Ya desde agosto de este año se informó que la actriz Ellen Pompeo (Meredith Grey) reduciría su participación en la aclamada serie para hacer otros proyectos, por lo tanto en esta decimonovena temporada solo aparecería en ocho capítulos.

Seis de esos ocho episodios ya se estrenaron y en el séptimo, que se estrenará hasta el 23 de febrero de 2023, es donde veremos la despedida de la amada doctora Meredith Grey.

Cómo se irá Meredith Grey de “Grey’s Anatomy”

El diario Daily Mail cuenta que, en el último capítulo (19×06) de la temporada de otoño de la serie, la doctora Meredith Grey decidió mudarse a Boston luego de recibir una invitación de su colega Jackson Avery (Jesse Williams) para trabajar en la investigación del Alzheimer.

También decide mudarse porque su hija mayor, Zola, encontró una escuela que le gusta en Boston. A todo esto se suma que hubo un incendio en la casa de Meredith Grey, el cual consumió todo menos un post-it con los votos de ella y el doctor Derek Shepherd (Patrick Dempsey), por lo que la idea de irse se vuelve más definitiva. Además, en el final del capítulo se ve que manda un correo donde informa de su decisión de irse a Boston, algo que no agradó a todos.

Al parecer el episodio 7, titulado “I’ll Follow the Sun” en inglés, muestra a la doctora Meredith Grey caminando por el hospital mientras dice que es su último día. Además sus compañeros le preparan una fiesta sorpresa de despedida en la recepción del hospital, ahí podemos ver a varios médicos brindando por ella.

Grey's Anatomy Returns THURS FEB 23 on ABC

Por qué se va Ellen Pompeo de “Grey’s Anatomy”

La actriz que ha dado vida por más de 17 años a la famosa doctora Meredith Grey redujo su participación de la serie Grey’s Anatomy ya que firmó para protagonizar y producir un proyecto de Hulu. Este nuevo proyecto trata de una pareja del Medio Oeste estadounidense que adopta a una niña con enanismo y de la cual sospecharán que es una adulta.

Sin embargo, esto no significa que la actriz Ellen Pompeo no vuelva a aparecer en la famosa serie de médicos, se sabe que volverá a aparecer como la doctora Meredith Grey en el último episodio de esta decimonovena temporada.

También se cree que continuará haciendo la voz que narra los hechos en los capítulos y siempre puede volver a hacer apariciones especiales como lo han hecho otros actores en el pasado.

Ahora que la protagonista de la serie se ha ido, el programa comenzará a centrarse en los nuevos pasantes que se introdujeron en esta decimonovena temporada; aún no se sabe si habrá una temporada 20 pero los personajes nuevos han tenido una buena aceptación, según el sitio web Deadline.

Así se ve el vestido de la venganza de Lady Di en ‘The Crown’

vestido de la venganza

¡Solo estamos a dos días del estreno de la quinta temporada de “The Crown”! Sin duda, esta temporada promete no dejar de sorprendernos y, como lo ha hecho toda la serie, ofrecer un retrato a detalle de algunos momentos relevantes de la historia de la familia real británica. Precisamente por eso, se verá a la actriz Elizabeth Debicki recreando el look del icónico “vestido de la venganza” de Lady Di en “The Crown“.

En la cuarta temporada de la serie basada en el reinado de Isabel II pudimos ver la réplica de la confección del vestido de novia de la década de 1980 que usó la princesa Diana. Esta réplica completa, con una cola de tafetán de casi ocho metros, batió récords, de acuerdo con Vanity Fair.

La quinta temporada, aunque no tiene una boda real, contará la historia de la familia desde principios hasta mediados de la década de 1990. Además de uno de los momentos más esperados y con más expectativa de parte de los espectadores. Así es, hablamos de la separación de Lady Di del ahora rey y en ese entonces príncipe Carlos.

Portavoces oficiales han dejado claro y recordado que la serie es solo eso, y no se trata de un documental de la familia. Sin embargo, esperamos ver como Netflix mostrará éste y demás hechos. Al menos en lo que se ha difundido, podemos saber que el llamado “vestido de la venganza” de Lady Di sí aparecerá en “The Crown”.

THE CROWN | CONOCE EL ELENCO DE LA TEMPORADA 5 | NETFLIX

¿La réplica del vestido de Lady Di es idéntica?

Es un vestido ceñido de seda negra con dobladillo asimétrico y cola de gasa hecho por la diseñadora griega Christina Stambolian para Diana de Gales fue replicado por Amy Roberts, diseñadora de vestuario ganadora del Emmy que forma parte de “The Crown”. Amy, tuvo el permiso de Stambolian para recrear el vestido.

En una entrevista publicada por Vanity Fair, Roberts revela que debido a la diferencia de tipos de cuerpo entre Diana y Debicki, el vestido se ve un poco diferente. La diseñadora explicó las diferencias se debían a que “Diana tenía un cuerpo muy tonificado por el gimnasio. Esa era la moda, ese tipo de fitness al estilo de James Bond”. Mientras que “Elizabeth es alta y delgada, así que se hizo a la medida de la actriz”.

El vestido que usará Elizabeth se puede ver en el vídeo “The Crown, conoce al elenco de la temporada 5” en el canal de YouTube de Netflix Latinoamérica. En la escena se ve a Debicki usando el vestido negro escotado de los hombros y entallado, con una cartera en la mano del mismo color. Así como con medias y tacones oscuros, rodeada de personas con la bandera de Reino Unido.

Foto: Captura de pantalla.

La historia del “vestido de la venganza”

El muy conocido “vestido de la venganza” de Lady Di fue recreado en “The Crown” y lo veremos en unos días. Recordemos que este look negro con hombros descubiertos fue usado por la difunta princesa en 1994. La información que muestra Vanity Fair revela que el vestido de la vida real estuvo guardado por Diana en su guardarropa durante tres años. Una de las razones por la cual no se ponía el atuendo era su preocupación por el escote en los hombros, temiendo que pudiera ser demasiado atrevido.

Hasta que, en junio de 1994, decidió utilizarlo la misma noche que su exesposo, el príncipe Carlos, admitió en la televisión nacional que le había sido infiel. Cuando se transmitió la entrevista, Diana asistió a una fiesta de Vanity Fair en la Serpentine Gallery de Londres con el vestido de Stambolian.

Desde ese momento, algunos medios escribieron sobre el atuendo de Lady Di; Vanity menciona que The Sun comenzó con el tema llamándolo “La venganza es elegante”. Para después mencionar “Di anoche le mostró a Charles lo que se está perdiendo”.

¡’Yo soy Betty, la fea’ cumple 23 años! 7 inolvidables momentos

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El estreno de “Yo soy Betty, la fea“, hace 23 años a través de la señal de RCN Colombia, marcó un antes y un después en el mundo de las telenovelas. Su éxito a nivel mundial fue arrasador, logró traspasar fronteras y batió récords de ‘rating’ nunca antes vistos.

La historia, que fue transmitida por primera vez el 25 de octubre de 1999, conserva un lugar envidiable dentro de los proyectos más vistos, tanto en plataformas de streaming como en retransmisiones. Todo esto, fruto de sus entrañables personajes que a lo largo de 335 episodios crearon lazos con los televidentes con inolvidables escenas.

Para celebrar el aniversario de “Yo soy Betty, la fea”, hicimos un recuento de algunos de los mejores momentos de la novela.

Momentos inolvidables de “Yo soy Betty, la fea”

1. Betty llega a Ecomoda

En el primer capítulo conocimos a Beatriz Pinzón Solano, “Betty, la fea”, cuando ésta acudió a una entrevista de trabajo en la empresa colombiana Ecomoda. El puesto por el que compite es como secretaria de presidencia, para el recién nombrado presidente Armando Mendoza.

Desde este momento supimos lo difícil que sería para Betty su estancia en la compañía, pues pese a que está sobrecalificada para la labor, es rechazada. El licenciado Gutiérrez, encargado de la selección, juzga a la muchacha por su aspecto y, en su lugar, elige contratar a Patricia Fernández, quien se convertiría en la enemiga número uno de Beatriz.

Armando Mendoza, al enterarse de que la mejor amiga de Marcela, su prometida, sería su nueva secretaria, decide contactar a Beatriz para ofrecerle el puesto. Las dos se quedan con el mismo nombramiento, con la diferencia de que Fernández está encargada de temas externos y Pinzón Solano sería la mano derecha del presidente de Ecomoda.

Betty llega a Ecomoda | Yo soy Betty, la fea

2. Primer beso de Betty y don Armando

En un desesperado intento de que “Betty, la fea”, lo ayude a resolver sus malos manejos al frente de Ecomoda, Armando Mendoza y su mejor amigo, Mario Calderon, elaboraron un plan para seducir a Beatriz.

La finalidad era que la brillante economista le diera solución a las consecuencias que ya se hacían evidentes en la empresa y, para lograrlo, Armando se propuso enamorar a Betty.

Ella, quien ya había dado señales de estar enamorada de su jefe, cae rendida ante el coqueteo. En una de sus citas a escondidas de Marcela Valencia, don Armando, pasado de copas, finalmente se decide a besar a Beatriz.

Armando besa a Betty | Yo soy Betty, la fea

3. Betty encuentra la carta de Mario Calderón

La mente perversa detrás de la relación falsa entre Betty y don Armando era Mario Calderón, quien por su experiencia como casanova, sabe qué hacer para captar la atención de las mujeres.

En una ocasión, cuando Calderón sale de viaje, le deja una bolsa llena de regalos y una carta con instrucciones a Mendoza, indicándole al pie de la letra cuáles son los pasos siguientes en esta relación.

Betty no puede contener la curiosidad y abre la bolsa, para después leer la carta. Conforme avanzaba en la lectura, su rostro se descomponía cada vez más pues, para ella, ésa era la prueba más clara de que Don Armando solo estaba aprovechándose del amor que le tenía.

Luego de enterarse de la verdad, sale desconsolada al baño, donde se encuentra con Patricia Fernández y Catalina Ángel, personaje que le daría un giro a la vida de “Betty, la fea” más tarde.

Betty lee una carta que la deja desconsolada | Yo soy Betty, la fea

4. La junta de consejo donde Betty expone a su jefe

Notablemente herida por el plan que Armando Mendoza y Mario Calderón orquestaron para convencerla de que maquillara el balance que el presidente de Ecomoda debía presentar, Beatriz Pinzón se decide a vengar su corazón roto.

Sin decirle nada sobre la carta a don Armando, Betty disimula que no sabe nada y le hace creer a su jefe que sí le ayudará a cubrir los malos manejos de la empresa. Éste, confiado de que su asistente es muy inteligente y que, además, está enamorada de él, no se toma la molestia de leer el informe.

Beatriz Pinzón Solano reparte carpetas con los documentos a los asistentes, entre ellos los padres de Armando Mendoza y los hermanos Valencia. El rostro de Calderón cambia cuando se percata de que “Betty, la fea” entregó el balance real, e inmediatamente se lo hace saber a Mendoza.

Llegó el día de la gran Junta Directiva | Yo soy Betty, la fea

5. La pelea entre Nicolás Mora y Armando Mendoza

Nicolás Mora, el incondicional mejor amigo de Betty, accede hacerse pasar como su novio para no levantar sospechas de con quién anda Beatriz, aunque ni siquiera él está enterado de la relación.

Armando, quien comienza a tener sentimientos reales por su secretaria, siente celos de Nicolás. En una de sus borracheras, decide ir a buscar a “Betty, la fea”, a casa de Hugo Lombardi, el diseñador de Ecomoda. Aquí se encontraban todas las amigas de Beatriz debido a que “Inesita” había tenido malestares y Lombardi la estaba cuidando.

Al llegar, Armando Mendoza enfurece cuando se da cuenta de que Nicolás está esperando a Betty en el auto. Comienzan a discutir y, al ver que están jaloneando a su amiga, Nicolás Mora interviene, ocasionando que Armando pierda los estribos y lo golpee. Todo esto presenciado por “El cuartel de las feas” y Hugo Lombardi.

Nicolás defiende a Betty | Yo soy Betty, la fea

6. Betty regresa a Ecomoda de Cartagena

Luego de la fatídica junta donde los malos manejos de don Armando quedaron al descubierto, Beatriz viaja a Cartagena, en donde conoce a alguien especial. Además, es en este lugar donde ocurre su cambio de imagen.

Mientras, en Ecomoda todo era un desastre y Armando Mendoza se lamentaba lo que le había hecho a “Betty, la fea”, buscándola desesperadamente. Betty reúne valor para volver a la empresa, esta vez con una versión renovada que impactó a todas las personas que la conocían.

Este capítulo nos regaló la icónica frase “la cabecera de la mesa está en donde yo esté sentada”.

Armando ve a la nueva Betty | Yo soy Betty, la fea

7. El desfile donde debutó “El cuartel de las feas”

Uno de los momentos más emotivos de “Yo soy Betty, la fea”, se da cuando Beatriz toma el mando de Ecomoda temporalmente. Estando al frente, decide reinventar el desfile planeado, ya que Hugo Lombardi renunció en su negativa de seguir órdenes de la nueva presidenta.

Betty le pide a sus amigas, las autodenominadas “El cuartel de las feas”, plasmar que la ropa y los diseños de Ecomoda eran para todas las mujeres, y no solo para quienes cumplían con los estándares de belleza considerados por Lombardi.

Así, Inés, Bertha, Mariana, Sofía, Aura María y Sandra, logran vencer el miedo y desfilan entre aplausos.

El desfile del ‘Cuartel de las feas’ | Yo soy Betty, la fea

Para ser honestas, nunca terminaríamos de nombrar los momentos más divertidos de la novela, puesto que cada capítulo tenía múltiples escenas dignas de recordarse.

No le tocaba… Memes de ‘House of the Dragon’, final de temporada

House of the Dragon memes

Los finales siempre son difíciles, pero cuando se trata de ‘House of the Dragon’, nuestra telenovela de dragones de cada domingo, es aun más complicado. En 10 capítulos tuvimos la oportunidad de disfrutar y conocer la historia de la casa Targarye; sin embargo, el termino de su primera temporada deja un sentimiento de vacío para todos los fans de esta gran historia.

Además, es imposible no ponerse sentimental ante tal desenlace de temporada, pues sabemos que ese final sólo es el comienzo de una guerra, y con ello está el recordatorio de que tendremos que esperar por lo menos uno o dos años para ver nuevamente a los Targaryen.

Sabíamos que el final sería duro, por lo que tratamos de tomarlo de la mejor manera posible, por eso te compartimos algunos memes de lo que pasó en el episodio final de ‘House of the Dragon’.

Memes de ‘House of the Dragon’, episodio final

1. ¿Para cuándo la segunda temporada?

No es por presionar, pero ya nos urge ver lo que sigue de ‘House of the Dragon’. ¡Por favor métanle turbo!

House of the Dragon memes
Foto: Twitter captura

2. Entre lo malo, lo bueno

Ya decíamos que por algo este capitulo estuvo más ameno a pesar de la tragedia del pobre Luke. ¡Gracias a los dioses por este capítulo sin la presencia de Criston!

“Por lo menos no vimos la cara de Criston hoy”. Foto: Twitter captura

3. ¿Ustedes no ven la telenovela de los dragones con sus mamás?

Ojalá nos pagaran por cada vez que hemos tratado de explicarle a otra persona la historia de ‘House of the Dragon’ y por qué se casan entre familiares.

House of the Dragon memes
Foto: Twitter captura

4. ¡Caes mal mijo!

La verdad es que nosotras también tenemos esa reacción cada que Otto Hightower aparece.

House of the Dragon memes
“Cada que Otto sale en la pantalla” Foto: Twitter captura

5. ¡Arrax, reversazo y de vuelta a Dragonstone!

Papito se cancela todo, que mejor si van a enviar al cuervo. Es que de verdad, a quién se le ocurre enviar a un niño solo en un dragón para entregar un mensaje.

“Lo que Lucerys debió haber hecho cuando vio a Vhagar” Foto: Twitter captura

6. Qué quiere que lo mate, dice

Oigan, ¿ustedes se plantearon el factor de la edad de Vhagar? Porque ser el dragón más antiguo en la tierra debe de tener un precio y posiblemente la pobre ya no escuchaba bien.

Aemond: “Quiero su ojo” “Vhagar: “Lo quieres muerto? Ok mijo” Foto: Twitter captura

7. Upsis…

¿Cómo que fue un accidente la muerte de Luke? No sé si se acuerdan, pero Aemond se saltó el entrenamiento de dragones cuando se adueñó de Vhagar.

Foto: Twitter captura

8. Hoy andamos de luto por Luke

Apenas y salió en la serie, pero como no amarlo si era un sol.

Foto: Twitter captura

9. ¡1, 2, 3 y arránquense, banda!

Prepárense que ya está a punto de empezar el bailongo.

House of the Dragon memes
Foto: Twitter captura

10. Ahí nos vidrios gente, se cuidan

Por favor nos hablan en dos años, cuando salga la segunda temporada.

Foto: Twitter captura

Y así, damos por concluida la primera temporada de ‘House of the Dragon’. Les dejamos este clip inédito de la Casa Targaryen. ¡Hasta pronto vaqueros!

Nuevos personajes que veremos en ‘Emily en París’, temporada 3

Emily en Paris 3

La aventura de nuestra querida Emily Cooper continua por París en la temporada 3 de ‘Emily en París’. Desde su llegada a la ciudad del amor, Emily ha entablado relaciones con carismáticos personajes, pero también se ha encontrado con personas que son demasiado arrogantes, un claro ejemplo de que no todo es miel sobre hojuelas, incluso si vives en la capital francesa.

Para nuestra suerte, la nueva temporada de esta serie promete nuevas experiencias e incluso nuevos personajes que podrían cambiar el destino de Emily dentro y fuera de París.

Entonces, ¿qué y a quienes podemos esperar en la nueva temporada de esta producción de Netflix? Aquí te platicamos quienes son los nuevos personajes que serán parte de la tercera entrega de esta serie, la cual se estrena el 21 de diciembre.

¿Cuáles son los personajes base de ‘Emily en Paris’?

1. Lily Collins – Emily Cooper

¿Qué sería de ‘Emily en París’ sin Emily, cierto? La actriz de 33 años, Lily Collins, dará vida por tercera ocasión a Emily Cooper.

¡Ya queremos ver los increíbles outfits que Emily estará usando!

2. Ashley Park – Mindy Chen

Mindy Chen, la primera amiga que Emily tuvo tras su llegada a París seguirá en el ruedo. Puede que no siempre dé los mejores consejos, pero está ahí de manera incondicional cuando Em la necesita.

3. Camille – Camille Razat

En la temporada 2 la relación entre Emily y Camille se convirtió en una montaña rusa de emociones, desde que ambas comparten atracción por el mismo hombre (qué pequeño es París, al parecer).

Aunque la tensión entre ellas es inevitable ya queremos verlas en pantalla nuevamente.

Emily en Paris 3
Foto: Instagram. @emilyinparis

¿Quiénes son los nuevos personajes que se unen en la temporada 3?

Ahora sí viene lo bueno, y no nos malinterpreten, pues cada uno de los personajes de ‘Emily en París’ se ha ganado nuestro corazón o, en su defecto, que no queramos verlos nunca más.

Sin embargo, una nueva temporada significa nuevas aventuras y nuevas personas, por lo que se espera que entre los personajes de estreno se unan los siguientes.

1. Paul Forman – Nicolás de León

Nicolás es un heredero y un ejecutivo del importante conglomerado de su familia. Un personaje aparentemente perfecto que se ve sometido a la presión de cargar con inmensas responsabilidades.

Ya veremos si algo sucede entre él y Emily.

Emily en Paris 3
Foto: Instagram. @peforman

2. Melia Kreiling – Sofia Sideris

La actriz suiza también fichó para la temporada 3 de ‘Emily en París’. En la serie interpretará a Sofia Sideris, una artista de origen griego que se encuentra en París para exponer sus obras en la galeria de Camille.

Sofia es encantadora, sin embargo, las posibilidades de involucrarse en el drama son muy altas.

Emily en Paris 3
Foto: Instagram. @meliakreiling

Aún esperamos que nuevos miembros se unan al cast de ‘Emily en París’, pero por el momento, ya tenemos nuestra cuenta regresiva para el estreno de la tercera temporada.

Checa este adelanto de lo que veremos en diciembre.

Emily en París: Temporada 3 | Avance de anuncio de fecha de estreno | Netflix

¿Cómo abordarán la trágica muerte de Lady Di en ‘The Crown’?

The Crown Diana

El momento que muchos esperaban cada vez está más cerca: el estreno de la temporada 5 de “The Crown”, serie original de Netflix que pronto llegará a nuestros televisores.

Durante cada una de las temporadas de “The Crown”, hemos podido visualizar una recreación de acontecimientos que marcaron la historia de Reino Unido y de los integrantes que conforman la familia real, principalmente desde el punto de vista de Isabel II. Desde la coronación de la anterior monarca en 1953 y llegando hasta los años 90 en la temporada que está por estrenarse.

The Crown Diana
Foto: Twitter. @TheCrownNetflix

¿Cómo murió la princesa Diana?

La princesa Diana de Gales murió el 31 de agosto de 1997, tras haber sido víctima de un accidente automovilístico cuando transitaba por un túnel del Puente del Alma en París, Francia.

Según los reportes de aquella noche, la princesa se transportaba lejos de unos paparazzi que la perseguían para fotografiarla. Iba acompañada de su entonces novio, Dodi Al-Fayed, un empresario y productor de cine egipcio, además el conductor del auto, Henri Paul, y Trevor Rees-Jones, guardaespaldas y único sobreviviente del accidente.

Dodi Al-Fayed y Henri Paul murieron instantáneamente en dicho accidente; por otro lado, la princesa resultó gravemente herida. Posteriormente, se atendió en un hospital, pero murió debido a una hemorragia interna ocasionada por sus lesiones.

The Crown Diana
Foto: AP Photo. Alastair Grant

Si bien estos son los hechos que relatan las investigaciones que realizaron tanto la policía francesa como inglesa, hay quienes sugieren diversas teorías de conspiración desde hace varios años.

¿Cómo se retratará la muerte de la princesa Diana en ‘The Crown’?

De acuerdo con la declaración de una fuente allegada a la serie para el medio inglés The Sun, no se recreará en “The Crown” el momento exacto del accidente automovilístico que sufrió la princesa Diana.

La idea de los creadores de dicha serie consiste en mostrar momentos previos y las consecuencias del suceso, con el objetivo de respetar y tratar con sensibilidad aquel fatal acontecimiento.

Una fuente de la producción le dijo al sitio web Deadline que existía cierta ansiedad y nerviosismo entre el equipo debido a lo sensible del tema.

Tras el fatídico suceso, en la serie podremos ver al entonces príncipe Carlos viajando a París para recoger el cuerpo mientras Mohamed Al-Fayed enfrenta el racismo de las autoridades francesas al acudir por el cuerpo de su hijo, indica IndieWire.

Se espera que no veamos dichos acotecimientos en la quinta temporada que está por estrenarse, sino hasta la sexta, que actualmente se encuentra en producción.

Algo que caracteriza a esta producción de Netflix, es la capacidad que ha mostrado para relatar una historia real añadiendo toques ficticios, pero sin que se llegue a tergiversar el relato.

El documental que muestra el lado oscuro de ‘Barney y sus amigos’

Documental de Barney

Muchas de Nosotras recordamos el famoso programa infantil “Barney y sus amigos” con mucha nostalgia y alegría. Pero, ¿si te decimos que no todo fue alegría y amor? Un nuevo documental de Barney revela lo terrorífico que fue grabar el programa durante su ‘boom’ en la televisión.

Te contamos algunas de las cosas que han surgido sobre el lado oscuro del icónico programa.

“I love you, you hate me”, el documental de Barney y su lado oscuro

Una nueva docuserie de la empresa estadounidense de streaming Peacock, llamada “I love you, you hate me”, detalla cómo las grietas comenzaron a aparecer en el optimista mundo del amado T-Rex.

Como seguramente ya te diste cuenta, el nombre del programa hace referencia a la famosa canción que dice “Te quiero yo, tú a mí…”.

“Barney y sus amigos” fue un gran éxito que se emitió durante 14 temporadas entre 1992 y 2009. Su creadora, una ama de casa de un pequeño pueblo de Texas llamada Sheryl Leach, dijo en un programa de entrevistas en ese momento: “Se ha vuelto al menos en popularidad, al nivel de Elvis para el grupo preescolar”.

Básicamente, muestra cómo el programa clásico infantil se convirtió en un catalizador de odio y teorías conspirativas, según reveló el diario Daily Mail.

Una de las leyendas urbanas alrededor del programa dice que el actor dentro del traje de dinosaurio escondía drogas en su cola e inhalaba líneas de cocaína entre toma y toma. Otro rumor decía que el actor era un depredador sexual.

Por alguna razón, el personaje provocó fastidio entre muchísimos adultos y posteriores mensajes de odio. Algunas personas que participaron en el programa recibieron amenazas de muerte, tal es el caso de Bob West, quien fue la voz original de Barney. Dijo que las amenazas “fueron violentas y explícitas, hablaban de la muerte y el desmembramiento de mi familia”.

Difundir rumores sobre el programa y amenazar a sus miembros se convirtió en un pasatiempo nacional con eventos y clubes organizados como “The Jihad to Destroy Barney”, que era un foro en línea dedicado a la difamación, la humillación y el odio hacia el personaje.

BARNEY | Nursery Rhymes | Mr. Sun
¿Recuerdas que Selena Gomez aparecía en “Barney y sus amigos”.

Duros momentos en la vida de Sheryl Leach

El destino más triste le tocó a Sheryl Leach y su hijo Patrick, en quienes se inspiró originalmente el programa en 1988 cuando la mujer encontró la necesidad de crear un nuevo contenido para niños como su hijo de entonces dos años.

Primero un divorcio sacudió a la familia, seguido del suicidio del exesposo de Sheryl y, más tarde, el arresto de Patrick en 2013 por dispararle a su vecino.

El odio de Patrick a Barney

A medida que Patrick crecía, su relación con Barney se convertía en resentimiento. “Para él, Barney es como un hermano, y tiene una especie de relación de amor y odio como todos los hermanos”, explicó Sheryl en un video antiguo que aparece en el documental.

Debido a la dinámica familiar que hizo de él un niño solitario y múltiples cirugías para tratar un tumor benigno en su adolescencia, Patrick encontró en las drogas un mecanismo para lidiar con sus emociones, según recopila el Daily Mail.

Patrick tenía 27 años cuando lo arrestaron por disparar a su vecino, en Malibú (California). Los policías lo persiguieron a toda velocidad por Pacific Coast Highway, y, cuando lo encontraron, usaba un chaleco antibalas mientras llevaba una pistola y un rifle cargados.

Patrick fue sentenciado a 15 años tras las rejas, pero fue liberado después. Aunque no participó en el documental, ahora está casado y tiene dos hijos.

Hope Cervantes, una actriz que formó parte del elenco de 1992 a 1996, dijo no puede imaginar el acoso por el cual pasó Patrick en su juventud. Ella, durante su niñez fue atacada constantemente por sus compañeros de escuela, sufrió de ‘bullying’ y era llamada “amante de Barney”; otros niños inventaban rumores acerca de ella siendo abusada por el personaje, lo cual fue especialmente problemático porque Hope sí fue una víctima de abuso en su infancia aunque no se relacionaba con el programa.

Los adultos odiaban a Barney

El documental también detalla cómo el mundo de los adultos se había vuelto contra Barney “de una manera que Sheryl nunca podría haber predicho”.

El personaje infantil saludable que defendía la inclusión, la comprensión y la amabilidad se convirtió en un vehículo para el odio.

Los videos del archivo muestran a personas quemando a Barney, mientras que otros participaron disparando a los animales de peluche, golpeándolos con bates de béisbol y retratándolo con sangre goteando por su rostro mientras sostenía esvásticas y mostraban el dedo medio.

A Sheryl no le importaba mucho la violencia a Barney, pero todo cambió cuando ella lo intentó detener pero no funcionó, haciéndose acreedora a más bromas y hostigamiento.

Finalmente, Sheryl decidió dejar el programa en 1998 y vendió la empresa por 275 millones de dólares.

En una de sus últimas entrevistas públicas, recopilada para el documental de Barney, dijo lo siguiente. “Cuando sea vieja, quiero poder mirar atrás y decir que Barney, al menos en una pequeña escala, hizo una diferencia positiva en nuestro mundo”.

Jamie Lee Curtis quiere una secuela de ‘Un viernes de locos’

Secuela de 'Un viernes de locos'

Hay actores que hacen un papel y no quieren volver a repetirlo porque sienten que ya terminó su tiempo con ese personaje o simplemente no se sienten tan contentos con el resultado. Claramente ese no es el caso de Jamie Lee Curtis, quien está dispuesta a volver a su papel de la doctora Tess Coleman en una secuela de “Un viernes de locos”.

Jamie Lee Curtis habla sobre secuela de “Un viernes de locos”

La actriz ha estado haciendo pequeñas visitas a diferentes partes del mundo para promocionar su nueva película “Halloween Ends”, en la cual retoma el papel de Laurie Strode, y en varios lugares le han preguntado si regresaría a hacer una secuela de “Un viernes de locos”.

En su visita al programa estadounidense “The View”, la presentadora Sarah Haines le hizo la pregunta y respondió que ya le ha escrito a Disney sobre esta posible secuela.

Secuela de "Un viernes de locos", Jamie Lee Curtis dice si
Lindsay Lohan va estrenar película en la plataforma de Netflix. Foto: Instagram. @lindsaylohan

Sin embargo, hasta ahora Disney solo la tiene contemplada para una nueva película llamada “Haunted Mansion”.

También dijo que “Lindsay Lohan y yo somos amigas… Lindsay Lohan y yo nos enviamos mensajes de texto. Me envió un mensaje de texto el otro día, está en Irlanda haciendo su nueva película”.

Ya hasta pensó en la trama

Entre las cosas que ha dicho Jamie Lee Curtis está cómo se imagina la posible secuela de “Un viernes de locos”.

“¡Déjame ser la abuela! Déjame ser la abuela que cambia de lugar”, dijo Curtis. “Entonces, Lindsay llega a ser la abuela sexy, que todavía es feliz con Mark Harmon”.

“Me gustaría ver a Lindsay como la abuela ‘hot’ y me gustaría verme tratando de estar con niños pequeños como los de hoy en día”, dijo en The View.

La película “Un viernes de locos” trata de cómo una madre y una hija que no logran congeniar ni comunicarse, mediante un hechizo cambian de cuerpo y logran entender una a la otra. Jamie Lee Curtis salió en el ‘remake’ de 2003, donde interpretó a la mamá de Lindsay Lohan.

Hacer una secuela es una gran opción, ya que está película marcó la infancia y adolescencia de muchos. Y como sabemos las secuelas de películas si están dejando, lo vimos con “Hocus Pocus 2” (“Abracadabra 2” en español) que acaba de estrenarse el pasado 30 de septiembre y ya parece todo un éxito.

Además, con el regreso de Lindsay Lohan a la actuación, se vale soñar, ¿no?

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