10 series feministas que debes ver YA (y todas tus amigas también)

10 series feministas que debes ver YA (y todas tus amigas también)

A continuación te presentamos algunas series feministas que debes ver YA (y todas tus amigas también), para que hagas un maratón con muchos snacks. Estas series se encuentran en distintas plataformas de streaming como Netflix, Apple TV, Star+, Amazon Prime y HBO Max. Todas tratan temas sobre la equidad de género, condiciones laborales dignas para las mujeres y otros tópicos relacionados a este movimiento.

Algunas de ellas cuentan con varias temporadas, otras han sido galardonadas por distintos premios e incluyen excelentes actuaciones por parte de sus interprétes. ¡No te las puedes perder!

10 series feministas que debes ver YA (y todas tus amigas también)

Good Girls Revolt - Launch Trailer | Prime Video

1. ‘La rebelión de las chicas buenas’

Esta serie fue transmitida en 2015 y la puedes ver en Amazon Prime. Cuenta con 10 episodios y es ambientada en la década de los sesenta en Estados Unidos. Las protagonistas son un grupo de amigas periodistas que luchan por ser tratadas dignamente en su centro de trabajo, ya que no tenían oportunidad de alcanzar puestos directivos solo por ser mujeres. La rebelión de las chicas buenas te hará relexionar y preguntarte, ¿aún se ven estos casos? Seguro conoces la respuesta.

2. ‘Anne with an E’

Anne | Tráiler | Netflix

Esta serie es una adaptación de los libros de “Ana la de las Tejas Verdes”, publicados entre 1908 y 1939. Habla sobre una niña huérfana que alza la voz ante las condiciones de las niñas a finales del siglo XX. Toca temas sensibles como racismo, discriminación, homofobia, prejuicios de género, entre otros. Si bien “Anne with an E” ya fue cancelada y no habrá más capítulos, sus tres temporadas dejaron huella en sus televidentes y aún reclaman la cuarta parte de esta serie.

3. ‘El cuento de la criada’

También está basada en un libro, escrito por Margaret Atwood en 1985. Cuenta con 56 episodios y explora a una sociedad ficticia en donde las mujeres son violadas y obligadas a tener hijos para complacer a las familias poderosas que son estériles. Esta serie aborda temas como esclavitud sexual, gobiernos y religión autoritarios, abuso de poder y condiciones precarias para mujeres. Puedes verla en Star+.

4. ‘Madam C.J. Walker: Una mujer hecha a sí misma’

Madam C. J. Walker: Una mujer hecha a sí misma | Tráiler oficial | Netflix

Protagonizada por Octavia Spencer, quien da vida a Madam C.J. Walker: primera mujer afroamericana en hacerse millonaria. Cuenta la historia de una mujer emprendedora que empezó fabricando y vendiendo productos cosméticos y de crecimiento para el cabello. Esta miniserie cuenta con 4 episodios y en su elenco también está: Tiffany Haddish, Carmen Ejogo y Garrett Morris. Disponible en Netflix.

5. ‘Inconcebible’

Inconcebible | Tráiler oficial | Netflix

Cuenta con 8 episodios y puedes verla en Netflix. Trata sobre una adolescente que denuncia que fue violada pero al poco tiempo retira y se retracta, por lo que la justicia y sus propios padres piensan que mintió. Mientras que dos investigadoras relacionan un patrón de conducta ante varias víctimas que hacen lo mismo. Esta serie nos presenta cómo el sistema de justicia está obsoleto y mal estructurado, ya que siempre entorpecen casos para favorecer a agresores.

6. ‘Big little lies’

Esta serie es protagonizada por Reese Witherspoon, Nicole Kidman y Shailene Woodley, y en el reparto también se incluyen a Zoë Kravitz, Laura Dern y Meryl Streep. Durante sus 14 episodios, relata la vida de tres madres que forman una alianza para enfrentar situaciones díficiles. Habla sobre la maternidad y los sentimientos que hay detrás de ella. Puedes verla en HBO Max.

7. ‘Las chicas del cable’

Esta serie es de las más populares en Netflix debido a su estética y temas a tratar. Cuenta con 42 episodios y finalizó en 2020. Si bien su tema central es la amistad en el trabajo, en realidad también habla sobre las condiciones laborales de las mujeres en España, especifícamente en los años veinte. Sin duda, aprenderás mucho sobre cómo comenzar una revolución y cómo lucharon las mujeres en ese momento.

8. ‘Dickinson’

Dickinson — Tráiler oficial | Apple TV+

Protagonizada por Hailee Steinfeld, “Dickinson” revela cómo fue la juventud de la afamada escritora. En la serie se presenta cómo los padres solían acordar matrimonios y a educar a sus hijas para ser amas de casas y dependientes de un hombre. También explica el fenómeno de la heterosexualidad forzada y cómo esto afectó de gran manera la vida de Emily, quien estaba enamorada de su cuñada. Puedes verla en Apple TV.

9. ‘The bold type’

Esta serie está inspirada en la vida de Joanna Coles, exeditora de la revista Cosmopolitan. Cuenta con 52 capítulos disponibles en Amazon Prime y Hulu. Habla sobre la amistad y los conflictos que hay alrededor de una revista de moda: desde problemas creativos, personales y conflictos de identidad. Esta serie es considerada como un ‘manifiesto feminista’ por lo que debes verla YA.

10. ‘Mrs. America’

Mrs. America | Ep. 1: The Threat of the Women's Liberation Movement Highlight | FX

Protagonizada por la gran Cate Blanchett, “Mrs. America” tiene 9 episodios que explican la verdad histórica de Estados Unidos. Ya que las mujeres se resistían al cambio debido al chip patriarcal con el que fueron criadas. Habla sobre la igualdad de derechos, estereotipos de género y problemas en matrimonios que se casaron siendo infelices. Puedes verla en Star+.

Ahora que te recomedamos estas 10 series feministas que debes ver YA (y todas tus amigas también), ¿cuál otra agregarías a la lista?

Leer más:

Series de Netflix para disfrutar con tus amigas este octubre

Por qué ‘Gilmore girls’ fue una revolución para las series adolescentes

Qué series debes ver en Netflix y HBO si te gustó 1899

Series de Netflix para disfrutar con tus amigas en octubre

Series de Netflix que no debes perderte este mes de octubre

Estamos a unas semanas de terminar el año y debes considerar ponerte al corriente con todo el contenido que has postergado este 2023. Por eso te recomendamos algunas series de Netflix que no debes perderte este mes de octubre. Prepara un maratón con tus amigas o con tu familia para que no se pierdan lo más nuevo de esta plataforma.

Series de Netflix que no debes perderte este mes de octubre

Pacto de silencio | Tráiler oficial | Netflix

1. ‘Pacto de silencio’

Esta nueva serie de Netflix se estrenó el pasado 11 de octubre y ya promete ser una de las mejores disponibles. Es una serie mexicana de misterio y drama y cuenta la historia de una mujer que trata de averiguar quién es su madre y por qué la abandonó. La protagonista planea una investigación por su cuenta para vengarse de todas las personas que le hicieron daño cuando era una niña huérfana. Cuenta con 18 episodios y cuenta con las actuaciones de Camila Valero, Kika Edgar, Adriana Louvier y Marimar Vega. Si viste “La gloria” o “Pretty little liars”, te encantará la narrativa de “Pacto de silencio”.

2. ‘La caída de la casa Usher’

La caída de la Casa Usher | Tráiler oficial | Netflix

Si Edgar Allan Poe es de tus autores favoritos, debes ver esta adaptación de su popular cuento del mismo nombre. Se estrenó el 12 de octubre y cuenta con 8 episodios. Es sobre una familia millonaria que tiene encuentros misteriosos y muertes trágicas. Tiene la fórmula perfecta para esta época: un asesino, banda sonora increíble y mucho, pero mucho, terror. Los actores principales son Bruce Greenwood, Carla Gugino y Mark Hamill. Fue creada por Mike Flanagan (“La maldición de Hill House”) y Trevor Macy (“El juego de Gerald”). Si fuiste fan de “Entre navajas y secretos”, esta miniserie es perfecta para ti.

3. ‘Lupin’, tercera temporada

Lupin: Parte 3 | Tráiler oficial | Netflix

El 5 de octubre, la plataforma subió la tercera parte de “Lupin”, la cual consta de 7 capítulos. Es de origen francés y relata la historia de “Assane Diop”, un ladrón y maestro del disfraz, quien busca vengar la muerte de su padre, ya que fue acusado injustamente de un homicidio que no cometió. Se dice que esta historia ha sido vista por 70 millones de usuarios, quienes han quedado fascinados por el humor y la forma de presentar a este curioso personaje. Cuenta con la participación de Omar Sy, Ludivine Sagnier, Clotilde Hesme y Vincent Londez.

4. ‘True blood’

True Blood - Season 1: Trailer - Official HBO UK

La exitosa serie “True blood” llegó a Netflix con sus 7 temporadas, el pasado 1° de octubre. Seguro has escuchado este nombre y es que fue de las series más populares de HBO en la década de los dosmil. Los temas de “True blood” son vampiros, hombres lobos, romance y crímenes sin resolver, por lo que si te gustó “The vampire diaries” tienes que ver esta serie. Tiene a los protagonistas más queridos en toda la televisión y un reparto excelente para aportar un toque propio en cada temporada.

5. ‘Élite’, séptima temporada

Elite: Season 7 | Official Trailer | Netflix

La séptima parte de esta serie juvenil acaba de salir y Netflix ha informado recientemente que esta es la penúltima temporada. “Élite” marcó un antes y un después en las series de Netflix, ya que atrajo público joven y adulto; además, el éxito sigue a pesar de los cambios a sus protagonistas y los diversos giros que ha tenido. Los nuevos 8 episodios seguirán las recaídas emocionales de “Omar” y su regreso a este afamado colegio.

Leer más:

¡Ya es ‘spooky season’! 31 películas de terror para ver este octubre

5 doramas de comedia romántica que puedes ver en Netflix

5 doramas de comedia romántica que puedes ver en Netflix

Doramas de comedia romántica que puedes ver en Netflix

Debido a la alta popularidad de las series coreanas, cada vez más plataformas de streaming producen y distribuyen programas asiáticos. Por eso, hoy te recomendaremos algunos de los mejores doramas de comedia romántica que puedes ver en Netflix. Se han convertido en los favoritos entre las fanáticas de esta cultura.

Los k-dramas o doramas coreanos son series televisivas que constan de 16 a 50 capítulos aproximadamente y no suelen tener tantas temporadas como las series extranjeras. Su objetivo es entretener, mostrar la cultura surcoreana y difundir el turismo, ya que muchas de sus locaciones suelen ser lugares atractivos para personas que visitan Corea del Sur.

Pueden ser de varios temas como crimen, acción, fantasía, historia, misterio o terror. En esta ocasión, te sugerimos ver los siguientes k-dramas para que empieces a adentrarte en el mundo de los dramas coreanos y que sepas cómo son sus guiones e historias.

Doramas de comedia romántica que puedes ver en Netflix

Las inclemencias del amor | Tráiler Oficial | Netflix

1. ‘Las inclemencias del amor’

Este k-drama consta de 16 capítulos y fue lanzado el año pasado por el canal de televisión coreana JTBC. Un tiempo después, fue distribuido por Netflix. Trata sobre los romances en la Administración Meteorológica de Corea y, por supuesto, explican de forma adecuada fenómenos meteorológicos y sucesos naturales, por lo que además de ser de comedia romántica, resulta muy educativa. Está protagonizada por Park Min-young, Song Kang, Yoon Park y Yura.

2. ‘King the land’

King the Land | Official Trailer | Netflix

Este dorama ha sido una revolución para la plataforma de Netflix, que si bien no suele revelar el número de espectadores de sus programas, se sabe que “King the land” se posicionó como una de las series más vistas en México. Trata sobre un empresario multimillonario que se enamora de una empleada destacada que labora en su hotel. Poco a poco, la conquista y su relación laboral se convierte en sentimental. Cuenta con 16 capítulos y fue agregada a Netflix hace unos meses. Está protagonizada por los ‘idols’ Im Yoon-ah y Lee Jun-ho.

3. ‘Propuesta laboral’

Business Proposal | Official Trailer | Netflix [ENG SUB]

Esta serie cuenta con 12 episodios y está protagonizada por Ahn Hyo-seop, Kim Se-jeong, Kim Min-kyu, y Seol In-ah. Comienza cuando “Shin Ha-ri” va a una cita a ciegas en lugar de su amiga; ahí, se da cuenta de que su cita misteriosa es su jefe. Por lo que le hace una propuesta y su vida cambia para siempre. Es de las preferidas entre los fans de este género.

4. ‘Aterrizaje de emergencia a tu corazón’

Crash Landing on You | Official Trailer | Netflix

Esta serie cuenta con 16 capítulos y cuenta la historia de una joven millonaria de Corea del Sur que es salvada por un oficial del ejército de Corea del Norte. Es una historia de amor imposible debido a las diferencias entre ambas naciones, pero ambos deciden correr el riesgo, a pesar de las consecuencias. Está protagonizada por Hyun Bin y Son Ye-jin.

5. ‘Veinticinco, veintiuno’

Veinticinco, veintiuno | Tráiler Oficial | Netflix

Este dorama se desarrolla en 1996, cuando Corea del Sur presentaba una crisis económica. Podemos ver que los protagonistas “Na Hee-do” y “Baek Yi-jin”, interpretados por Kim Tae-ri, Nam Joo-hyuk, crecen juntos y resuelven sus problemas en torno a esta época difícil, lo que los hace enamorarse y encontrar un momento para dejar atrás sus preocupaciones y ser felices. Cuenta con 16 episodios y tiene una banda sonora que te encantará.

Entre otras historias que recomendamos están “Amor bajo la luz de la luna”, “Mr Sunshine”, “Bajo el paraguas de la reina”, “Alquimia de almas”, “Mudanzas al cielo”, “Treinta y nueve” y “Está bien no estar bien”.

Leer más:

Mokkoji Korea: el festival de cultura coreana llega a México

New Jeans, ‘girl group’, del momento visitará México por primera vez

Cómo viven las mujeres de Corea del Norte

Equipo de ‘Stranger Things’, molesto por declaración de Millie Bobby Brown

Millie Bobby Brown, actriz que interpreta al personaje de “Eleven” en la serie de Netflix “Stranger Things“, se encuentra en medio de una polémica a partir de algunos comentarios que hizo en una entrevista sobre la producción que le dio fama y reconocimiento internacional. Ahora, personas del público la han criticado por esto en redes sociales y, según un portal de celebridades, incluso el equipo de producción está molesto con ella.

Nosotras te contamos más acerca de las declaraciones que dio Millie.

Las polémicas declaraciones de Millie Bobby Brown acerca de su trabajo en ‘Stranger Things’

Foto: Instagram. @milliebobbybrown

En una entrevista reciente con la revista Glamour, Millie Bobby Brown declaró que ha perdido oportunidades de trabajo para actuar en proyectos que realmente le apasionan, debido a que formar parte del cast de “Stranger Things” le lleva mucho tiempo de grabación y que esto le impide desarrollarse en el medio como le gustaría. Ella se mostró lista para despedirse de la serie y agregó que la quinta temporada del programa sería en la última en la que tiene intención de participar.

Después de esto varias personas dentro del equipo del show se mostraron molestas con la actriz por sus comentarios hacia el programa que la lanzó a la fama.

Una fuente anónima declaró para el periódico Daily Mail que parte del equipo de la serie se sintió herido y decepcionado por lo que Millie comentó dentro de la entrevista, pues para ellos no está respetando el trabajo que se ha hecho a lo largo de los años en una producción que la hizo famosa y le paga un sueldo.

Esta persona también comentó que no sería sorpresa si en cuanto se comience a filmar la quinta temporada de Stranger Things la mayoría de los trabajadores olvida los comentarios hechos por Brown, pues ahí todos la aman.

Fanáticos de la serie, en desacuerdo con Millie

Cuando salió a la luz su entrevista, muchos fans de la serie y de la misma actriz se mostraron molestos en las redes sociales por la forma en la que criticó el proyecto que le dio la popularidad que ahora posee. Comentando cosas en X (antes conocido como Twitter) cosas como “¿qué tal si agradeces lo que te dio la vida que puedes disfrutar hoy?” o “imagínense ser tan desagradecida con el papel que te dio fama y te hizo millonaria”.

No es la primera vez que la estrella británica da a conocer su deseo de terminar con este capítulo en su vida, pues en marzo de este año declaró para la revista Seventeen que estaba lista para decir adiós.

Millie Bobby Brown comenzó a interpretar su papel de “Eleven” en la serie “Stranger Things” a los 12 años de edad. De la misma plataforma de streaming, protagonizó las dos películas de “Enola Holmes”, donde se le puede ver actuar junto a Henry Cavill. Actualmente es una de las embajadoras de la marca francesa Louis Vuitton.

Cuéntanos, ¿qué opinas acerca de las declaraciones de la actriz británica?

Leer más:

Millie Bobby Brown ya se comprometió con el hijo de Jon Bon Jovi

El look de Millie Bobby Brown con el que presumió sus tatuajes

¡Ya es ‘spooky season’! 31 películas de terror para octubre 2023

¿Cuáles son los futuros proyectos del cast de ‘Heartstopper’?

Heartstopper

Heartstopper” es una de las series más populares de Netflix actualmente; cuenta con 2 temporadas en la plataforma, mientras que la última se encuentra en proceso de grabación. Una de las cualidades de este programa es que la mayoría de su elenco es cercano a la edad que representan.

Al ser tan jóvenes, ¿te has preguntado en qué tipo de producciones se desenvolverán próximamente? Nosotras te contamos acerca de los futuros proyectos del cast de “Heartstopper”.

Planes a futuro del cast de ‘Heartstopper’

Heartstopper: Temporada 2 | Tráiler oficial | Netflix

El elenco de jóvenes ha demostrado en estos dos años ser sumamente talentoso, por lo cual no es sorpresa que las oportunidades de trabajo para formar parte de proyectos en el medio no se hicieran esperar, pero también hubo quiénes decidieron aprovechar su popularidad y lanzar sus propias ideas al mercado.

1. Joe Locke

Uno de los protagonistas de la serie de “Heartstopper” cautivó a una de las franquicias más famosas y aclamadas de las últimas décadas: hablamos del Universo Cinematográfico de Marvel. Joe fue reclutado para formar parte de la serie “Agatha: coven of chaos”, un spin-off de la serie WandaVision de Disney Plus. El personaje al que le dará vida será “Billy”, el hijo adolescente de Wanda y Vision. El estreno se tiene contemplado para el 2024.

2. Yasmin Finney

Yasmin, quien le da vida a “Elle” en la serie “Heartstopper”, llamó la atención de una de las cadenas de televisión más importantes a nivel mundial, la BBC. La convocaron para participar en la serie “Doctor Who” como “Rose Noble”. Podremos disfrutar de su nueva etapa como actriz en las nuevas temporadas que serán estrenadas este noviembre de 2023 en la plataforma de Disney+.

3. Bradley Riches

En la segunda temporada de “Heartstopper” tuvimos la oportunidad de conocer nuevos personajes, uno de ellos es “James”, el chico que tenía un interés amoroso en “Isaac”. Este actor estará publicando su primer novela el 27 de noviembre de este año 2023 junto a su amigo James A. Lyons, titulada “A different kind of superpower”.

La historia se basa en cómo ha sido la vida de “Bradley” desde que sus padres le dijeron a los 9 años que él había nacido con un “superpoder”, tener autismo. Dando paso a ir descubriendo su identidad y comprender lo que ese poder significa en su vida.

4. Jenny Walser

A diferencia de varios de sus compañeros del cast, Jenny se ha centrado en desarrollar una presencia en redes sociales, principalmente en Instagram. Actualmente, trabaja de la mano con algunas asociaciones benéficas y es modelo para marcas locales de Reino Unido.

5. William Gao

Conocido por su papel como “Tao”, el mejor amigo de “Charlie Spring” en “Heartstopper”, se encuentra trabajando en un dúo de pop inglés junto a su hermana Olivia Hardy, llamado “Wasia Proyect” .Will es el único del elenco que está incursionando en el ámbito de la música; esperamos tener noticias de un lanzamiento de álbum pronto y, por qué no, una gira a futuro.

6. Kit Connor

Nuestro aclamado “Nick Nelson”, estará participando en el filme de terror “One of us” con el personaje de “Youngest”. Aún no se tienen los detalles de la fecha de estreno.

Cuéntanos, ¿cuál te emociona más?

Leer más:

Revelan portada del tomo 5 de ‘Heartstopper’ y fecha de estreno

Los códigos ‘secretos’ en Netflix para hallar joyas ocultas

7 libros de terror escritos por mujeres para leer en octubre

7 de las series que más años han durado en transmisión

7 de las series que más años han durado en transmisión

Hay series de televisión que han perdurado en la memoria de muchas personas, han sido tan exitosas o tan queridas que siguen saliendo al aire a pesar de que pasan décadas. En países como Estados Unidos, han producciones que literalmente han durado por más de una generación. Nosotras te traemos 7 de las series que más años han durado en transmisión. Si esto pasara con uno de tus programas favoritos, ¿lo seguirías por tanto tiempo?

Estas series han traspasado el tiempo y han sido disfrutadas por generaciones de familias completas. Desde series infantiles hasta programas para un público más grande, sigue leyendo para conocer cuáles son.

7 de las series que más años han durado en transmisión

Estas son de las series que hasta han llegado a ser referencias de la cultura pop y que te aseguramos que sí has oído al menos una vez, en su mayoría. Estas son las que más años han durado en transmisión.

1. ‘Dr. Who’

ALL The Doctor's Regenerations (1963 - 2013) | Doctor Who | BBC

El programa de ciencia ficción inglés debutó en 1963. La idea de un doctor extraterrestre que viaja en el espacio y el tiempo cambiando su apariencia, salvando al planeta Tierra y a diversas civilizaciones, encantó al publico.

Se han hecho 26 temporadas con periodos de interrupción, y 13 intérpretes han sido “Dr. Who”.

2. ‘Los Simpson’

Creemos que podemos afirmar que todos conocen a la familia estadounidense animada de color amarillo que vive en “Springfield”. La serie salió en 1989, tiene casi 3 décadas y media al aire, y para nada muestra señales de detenerse. Ha marcado la cultura pop general por su cercanía a la realidad, irónicamente dentro de un show animado.

Para muchas personas el show ha decaído desde hace ya mucho tiempo, pero su legado es innegable.

3. ‘Grey’s anatomy’

Anything Meredith does, anywhere Meredith goes, she'll always leave a legacy. #GreysAnatomy

Tal vez su duración no se compara con la de algunas telenovelas estadounidenses o programas como “Dr. Who”, pero “Grey’s anatomy” se destaca por su longevidad en el formato de series de televisión que se produce actualmente y suele llegar a streaming.

En esta serie nos presentan la vida de la doctora “Meredith Grey” a quien seguimos en su vida profesional y personal desde que ingresa al hospital como residente de cirugía y hasta la temporada 19.

La serie se sitúa en Seattle y lleva al aire desde el 2005; actualmente su elenco se conforma principalmente por un elenco nuevo.

4. ‘Days of our lives’

Este melodrama de televisión existe desde 1965, donde historias de amor y familiares se entrelazan con drama y suspenso. En este programa estadounidense ha habido más de 14 mil episodios y 58 temporadas; es una de las telenovelas más tradicionales del país vecino.

Es tan icónico que en “Friends” (uno de los sitcoms más famosos del mundo), el personaje de “Joey” (quien es actor) trabaja en el elenco de “Days of our lives”. Otro dato curioso: John Aniston, el padre de Jennifer Aniston, fue un importante miembro del elenco de “Days of our lives”.

5. ‘La ley y el orden’

Law & Order (1990-1991) Intro

“La ley y el orden” salió al aire de 1990 a 2010, y de ahí retomó del 2022 al presente. La incluimos como una de las series que más años han durado en transmisión pues han creado un universo para la resolución de crímenes que incluye “Ley y el orden: Unidad de Víctimas Especiales”, la cual lleva 24 temporadas y ha sido transmitida ininterrumpidamente desde 1999.

En conjunto, “La ley y el orden” junto a su spin off han creado más de mil episodios.

6. ‘Plaza Sésamo’

Como dice la revista Variety, es un pilar de la programación infantil desde hace medio siglo, pues inició en 1970. Por décadas ha enseñado a los niños diversos temas como los números o los valores. Ha perdurado a través de generaciones y han sido referentes en la industria para la enseñanza de niños.

7. ‘Las reglas del amor’ (‘Casualty’)

Esta serie empezó en 1986, lleva 37 años al aire. Esta es otra serie de médicos en un hospital, pero ahora situado en Reino Unido. Es una serie de drama y ficción médica. A través de sus 38 temporadas y 1,300 episodios, se centran en accidentes ocurridos en el “Hospital General Holby”.

Leer más:

¿Por qué Netflix y HBO eliminan películas y series cada mes?

Los departamentos más irreales de las series de televisión

Cuándo se estrena ‘The Crown’ temporada 6 y qué mostrará

Cuándo se estrena 'The Crown' temporada 6 y qué mostrará

Después de 7 años la exitosa serie de Netflix “The Crown”, que muestra la vida de la realeza británica y cuya trama se ha ganado elogios por parte de la crítica y una gran audiencia, llega a su fin.

A pesar de que años atrás se rumoraba que la aclamada producción terminaría tras su quinta entrega, ayer Netflix dio a conocer que la sexta y última temporada está en camino y se dividirá en dos partes.

La famosa foto de Lady Di en el yate de sus últimas vacaciones encabeza la portada de la parte 1 de la última entrega de “The Crown”, misma que saldrá a la luz el próximo 16 de noviembre, mientras que la parte 2, se estrena el 14 de diciembre, dándole el cierre a la serie que ha conquistado muchísimos hogares.

Un poco de contexto: temporada 5, más drama

La penúltima temporada de “The Crown” se estrenó solo 2 meses después de la muerte de la reina Isabel II, y mostró varios escándalos clave de la familia real británica en los años 90, una década controversial para la familia real británica.

Por ejemplo, la separación de Sarah Ferguson y el príncipe Andrés, el topless de Ferguson en St. Tropez, el divorcio de la princesa Ana y el capitán Mark Phillips, el terrible incendio del castillo de Windsor, la separación de Carlos y Diana (con Camila como tercera en discordia), y el hecho de que Lady Di comenzara a hablar de temas extramatrimoniales relacionados con la Corona (la entrevista de la BBC que tuvo con el periodista Martin Bashir), hicieron pasar un duro momento al reinado de Isabel II y a crear animosidad entre los ‘royals’.

La quinta temporada de “The Crown” termina en el verano del 97, con Tony Blair recién nombrado primer ministro y el comienzo de la relación fugaz de Diana con Dodi Al-Fayed.

Cuándo se estrena ‘The Crown’ temporada 6 y qué mostrará

Foto: Instagram. @netflix.

De acuerdo con lo reportado por Variety, los primeros cuatro episodios de la temporada 6 debutarán el 16 de noviembre. Entonces, debido a que la penúltima temporada de “The Crown” termina pocas semanas antes de la muerte de la princesa Diana, la última temporada mostrará la incipiente relación entre Lady Di y Dodi Al-Fayed (a quien conoció en la quinta temporada), antes de su fatídico accidente en coche en París el 31 de agosto de 1997, que provocó la muerte de Diana, Al-Fayed y el conductor, Henri Paul. La primera parte acompañará a los protagonistas antes y después de la tragedia de Diana.

Por su parte, la segunda parte se compone de seis episodios, dando como resultado un total de 10 capítulos de la temporada final. Aquí veremos el mandato de Tony Blair y la relación inicial entre el príncipe William y Kate Middleton, mismos que se conocieron en St. Andrews, Escocia, mientras estudiaban Historia del Arte.

A su vez la reina Isabel II de Imelda Staunton, al llegar a su Jubileo de Oro, reflexiona sobre el futuro de la monarquía; veremos la boda de Carlos y Camila en el 2005 y el desarrollo de la historia de amor entre Kate y William.

Cuándo se estrena 'The Crown' temporada 6 y qué mostrará
Foto: Instagram. @netflix.

“The Crown” terminará el mismo día del cumpleaños de Jorge VI, el primer personaje que aparece en el primer capítulo de la serie.

Leer más:

Qué pasaría si Camila viviera más tiempo que Carlos III

¿Quién será rey después de William? Esta es la línea de sucesión

Audios de Lady Di salen a la luz con nuevas revelaciones

Por qué ‘Gilmore girls’ fue una revolución en series adolescentes

Por qué 'Gilmore girls' fue una revolución en las series adolescentes

En la televisión de hace 20 años comenzó un parteaguas imprescindible para la juventud de ese entonces. Con la llegada de plataformas de streaming que traen de vuelta series de cualquier año, hablar de series antiguas que siguen vigentes es justo y necesario. Y aquí te explicamos por qué “Gilmore girls” fue una revolución en las series adolescentes.

Gilmore girls” es una serie estadounidense escrita, dirigida y producida por Amy Sherman-Palladino. Contó con 7 temporadas emitidas del 2000 al 2007 y con un total de 153 episodios. Los derechos de emisión los tiene Netflix desde 2016 y, después de leer las razones por las que “Gilmore girls” sigue marcando generaciones, te darán ganas de verla.

Por qué ‘Gilmore girls’ fue una revolución en las series adolescentes

Foto: Instagram. @gilmoregirls

1. Infinidad de referencias artísticas

Esta serie tiene un tono diferente a las series adolescentes populares, pues “Gilmore girls” se centra en lo complicadas que pueden ser las relaciones familiares y amorosas, aunque sin caer en el melodrama. Lo hace utilizando referencias literarias, de televisión y cine contemporáneo. Se estima que en toda la serie mencionan 330 libros; la literatura y tópicos que suelen evitarse en series de comedia, es el principal diferenciador de “Gilmore girls”.

2. La genialidad de sus diálogos

Cada personaje es un mundo y tienen personalidades que chocan entre sí, tal como en la vida real. Es necesario destacar la importancia de los diálogos en cada capítulo. Si alguna vez has visto un capítulo de esta serie, notarás que las protagonistas hablan MUY rápido. Esto se debe a que la creadora y mente detrás de las primeras seis temporadas, hacía guiones muy extensos. Normalmente, cada página de un libreto representa un minuto en una serie. Pues en Gilmore girls, los episodios de 40 minutos tenían guiones de entre 80 a 90 páginas.

Foto: Instagram. @gilmoregirls

Eran guiones bien cuidados, llenos de comedia, nostalgia, referencias de todo tipo y emociones creíbles. Desde la confusión en triángulos amorosos hasta la pérdida de amistad, trabajo o confianza. “Gilmore girls” retrata cómo se siente una chica a sus 16 y a los 23, pero también habla de lo que pasa por la mente de una mujer a sus 32 y lo que siente al llegar a sus 40.

La genialidad de la serie, según diversos críticos, radica en el tratamiento de las emociones de una madre e hija, que son amigas y se acompañan en todo momento. Es una serie muy tranquila, familiar y aunque es catalogada como comedia romántica, “Gilmore girls” ha sido capaz de llegar a público de todas las edades.

Foto: Instagram. @gilmoregirls

3. Nos enseña a seguir enamorándonos

Las relaciones amorosas de “Rory” y “Lorelai” siempre fueron diferentes. Y aunque a muchos espectadores no les agradaba que ambas cambiaban de parecer en cada temporada, el mundo adolescente y adulto es así. En cada capítulo, este dúo se transformaba y tomaban decisiones difíciles, que a veces las llevaba a cometer errores, tal y como en la vida real.

Foto: Instagram. @gilmoregirls

Todos sus noviazgos a lo largo de las 7 temporadas se sentían cercanos a las experiencias de los espectadores. Había capítulos románticos y emotivos, pero sin llegar a ser cuentos de hadas. En cada temporada, ambas reconocían y se reconciliaban con la desilusión de tener el corazón roto o no poder estar con la persona que quieren. Pero al final del día, lo volvían a intentar.

4. Soñar es el motor de las protagonistas

Foto: Instagram. @gilmoregirls

Los sueños de “Rory” y “Lorelai” las motivaban a seguir adelante. Podemos ver a “Rory” desvelarse estudiando, leyendo y siendo mejor estudiante para poder entrar a universidades de prestigio en Estados Unidos. Mientras que “Lorelai” ahorraba cada vez más para invertir en la construcción de su propio hotel.

Las dos tuvieron momentos difíciles en este proceso, pero pudieron ver los frutos de sus esfuerzos. “Gilmore girls” te enseña a no rendirte y a seguir soñando, porque “la vida es muy corta para hablar despacio y no soñar”.

5. Tiene diversidad y rompe con clichés

En las series adolescentes podemos ver cómo la protagonista se rebela contra sus padres y entra en una etapa de odiar a todo el mundo. En “Gilmore girls” notamos que cada adolescente quiere y necesita cosas diferentes, por lo que rompe con este cliché. Y en cambio, te muestra la evolución de los personajes más jóvenes, desde chicos tranquilos hasta las conocidas ‘party girls’.

Foto: Instagram. @gilmoregirls

En esta serie se incluyen vivencias y realidades diferentes, por lo que es fácil que una adolescente se sienta identificada con “Rory”, “Lane” o “Paris”. Al final, cada persona tiene su propia esencia y no todas quieren las mismas cosas.

Ya sabes por qué “Gilmore girls” fue una revolución en las series adolescentes, ¿qué opinas de la dinámica entre “Rory” y “Lorelai”?

Leer más:

Celebs que hicieron de madre e hija y tienen casi la misma edad

Series nominadas a los Emmys que tienes que ver ya

Películas y series donde los actores son mayores que su personaje

Preparan nueva versión de ‘The Office’; esto se sabe del estreno

A 10 años de que concluyera la versión estadounidense de “The Office” y luego de múltiples cuestionamientos sobre si existía alguna posibilidad de que la serie regresara, todo parece indicar que el reboot de la historia está listo para comenzar a producirse.

Esto es lo que se sabe acerca del regreso de “The Office” a la pantalla chica.

Preparan regreso de “The Office”; lo que se sabe sobre el estreno

Foto: AP

Las súplicas de los fans de “The Office EE.UU.” finalmente fueron escuchadas y todo parece indicar que la divertida historia de oficinistas está por volver. De acuerdo con información recopilada por medios especializados como Puck y Screen Rant, las negociaciones para traer de regreso la serie desarrollada en la papelera “Dunder Mifflin” están por concluirse y volverse un hecho.

Entre los nombres que suenan fuerte en la parte de producción, destaca el de Greg Daniels, quien fuera el adaptador original de la historia que contó con nueve temporadas y 201 capítulos. Se dice que los acuerdos para oficializar este proyecto deben llegar a su fin a la par de la huelga de escritores en Hollywood.

Además de Daniels, no se sabe si alguno de los actores de la primera versión se reincorporarán o si el casting será totalmente nuevo. Tampoco se han dado detalles sobre el rumbo que se pretende tome la comedia ni si conservará a la ciudad de Scranton como escenario principal.

De momento, ninguno de los protagonistas como Steve Carell, Rainn Wilson, John Krasinski o Jenna Fischer, han dado declaraciones acerca del tema.

Cuándo y dónde se estrenará la nueva versión de “The Office”

Foto: AP

Hasta el momento no se tiene información respecto a cuál será la plataforma encargada de transmitir la nueva producción de “The Office”. Se espera que una vez que las negociaciones con el equipo estén cerradas, sea revelado el futuro de la serie.

La fecha de estreno tampoco ha sido confirmada, pues resta que el tema de la huelga de escritores que estalló semanas atrás en Hollywood llegue a su fin. Esto con el propósito de que no haya ningún inconveniente a la hora de iniciar el rodaje.

Los fanáticos de la historia están optimistas respecto a las noticias que se estarán dando en los próximos meses, esperando que este reboot sea fiel a la esencia inicial de la comedia que ganó galardones como el Emmy y Globos de Oro.

Leer más:

Lily Collins protagonizaría nueva película de ‘Polly Pocket’

Los códigos ‘secretos’ en Netflix para hallar joyas ocultas

Programas de Netflix que no pasaron de la primera temporada

Revelan causa de muerte de Angus Cloud, actor de ‘Euphoria’

Este era el empleo 'normal' de Angus Cloud antes de 'Euphoria'

El actor Angus Cloud, mejor conocido como “Fezco” en la famosa serie “Euphoria”, falleció el pasado 31 de julio del 2023 en el condado de Oakland, California, a los 25 años de edad. Su muerte conmocionó la industria del entretenimiento, pues se trataba de una joven promesa que se había vuelto muy popular por su desempeño en la producción de HBO. Celebridades como su compañera de elenco, Zendaya, dedicaron palabras para él en redes sociales.

¿Cuál fue la causa de muerte de Angus Cloud?

La razón de su muerte no había sido confirmada hasta el día de ayer. Los médicos forenses de Oakland dictaminaron que la causa de su fallecimiento fue por una sobredosis por la combinación de diferentes tipos de drogas.

Angus fue encontrado sin vida en su casa en Oakland. Las autoridades acudieron inmediatamente al lugar después de recibir una llamada por parte de su madre, Leslie, donde afirmaba que Cloud se encontraba sin pulso. Desde ese momento comenzaron las especulaciones acerca de su muerte pero fue hasta el día de ayer que se dio la declaración oficial.

En los últimos meses el actor había estado luchando contra la pérdida de su padre, quien había fallecido de cáncer en mayo del 2023. De acuerdo con el portal TMZ, después de este suceso, el intérprete estaba manifestando pensamientos suicidas por el dolor y el luto de su papá.

Homenaje a Angus Cloud después de su muerte

Después de su muerte amigos cercanos crearon un mural como homenaje al actor en Oakland. En esta obra podemos ver plasmado el cariño y respeto hacia Angus Cloud. Este lugar se ha convertido en un punto de reunión para las personas que quieren recordarlo o darle un último adiós.

Por otro lado, la actriz Zendaya publicó en su Instagram un emotivo mensaje acerca del que fuera su compañero y amigo en la exitosa serie “Euphoria“. Otros miembros del cast como Sydney Sweeney, Barbie Ferreira y Maude Apatow, por medio de sus redes sociales también expresaron sus condolencias por el fallecimiento de su colega Angus. 

Su trayectoria como actor

Angus saltó a la fama por su papel de “Fezco” en el año 2019 por la serie “Euphoria”. En el mismo año de su debut actuó en “The perfect woman” y, en 2023, en la película “The line”. También participó en varios videos musicales de Karol G y Becky G, Noah Cyrus y Juice Wrld.

Antes de su muerte Cloud tenía pactadas 3 películas, pero solo logró terminar de filmar “Your lucky day”.

Leer más

Reportan la muerte de Angus Cloud, actor de ‘Euphoria’ a los 25 años

Este era el empleo ‘normal’ de Angus Cloud antes de ‘Euphoria’

Lo que el papá de Sydney Sweeney opina de ‘Euphoria’

Celebs que hicieron de madre e hija y son casi de la misma edad

Celebs que hicieron de madre e hija y son casi de la misma edad

La creación de series de televisión y películas nos han dado dúos icónicos de madres e hijas. Ya sea porque la trama gira en torno a estas complicadas relaciones familiares o porque son madres de protagonistas adolescentes. Entre las parejas de madre e hija más populares están en “Gilmore Girls”, “Ginny & Georgia”, “Fuller House”, “Pretty little liars”, “Big little lies”, entre otras.

Sin embargo, entre estas fascinantes relaciones hay celebs que hicieron de madre e hija y son casi de la misma edad. Aquí te mencionamos algunas que te van a sorprender porque la caracterización de las actrices está bien ejecutada.

Celebs que hicieron de madre e hija, aunque son casi de la misma edad

Fotos: Wikimedia Commons. Dominick D; Richard Sandoval

1. Andrea Navedo y Gina Rodriguez (“Jane the Virgin”)

En esta adaptación de la novela venezolana “Juana la Virgen”, presentan a una madre que se embarazó de su hija teniendo 15 años. En la serie, los personajes de “Jane” y “Xiomara” se llevan escasos 16 años; pero Gina, quien interpreta a “Jane”, tenía 30 años cuando salió la primera temporada de la serie, mientras que Andrea (“Xiomara”), tenía 36.

Si bien la intención era que “Xiomara” luciera joven porque fue madre adolescente, ambas actrices solo se llevaban 6 años de edad. Además, en la serie suponían tener 23 y 39 años.

2. Cher y Meryl Streep (“Mamma mia 2”)

Fotos: Wikimedia Commons. Montclair Film; Ian Smith

En la famosa película “Mamma mia: Here we go again”, Cher y Meryl Streep interpretaron a una madre e hija. Y aunque este musical se estrenó en 2018, sabemos que la diferencia entre ambas actrices era mínima. La gran Meryl, quien interpretó a “Donna”, tenía 68 años en ese entonces. Y la “diosa del pop”, Cher (quien fue la abuela de “Sophie”), tenía 72. Es decir, cuatro años de diferencia nada más.

3. Amy Poehler y Rachel McAdams (“Mean Girls”)

Fotos: Wikimedia Commons. Jenn Deering Davis; Gage Skidmore

Este icónico dúo sigue dando de qué hablar a pesar que la película se estrenó en 2004. Pues bien, Amy interpretó a la mamá “cool” de “Regina George” en esta comedia. En ese entonces ella tenía 32 años, mientras que Rachel tenía 25. ¡Solo 7 años de diferencia!

4. Constance Marie y Jennifer Lopez (“Selena”)

Foto: Wikimedia Commons. Hispanic Lifestyle; Chairman of the Joint Chiefs of Staff

La película biográfica más famosa sobre la vida de Selena Quintanilla salió en 1997 y fue protagonizada por Jennifer Lopez, quien en ese entonces tenía 29 años. En dicha película, interpretó a la cantante de tex-mex que había perdido la vida dos años antes, a la edad de 23. Y su mamá fue interpretada por Constance Marie, quien tenía 32 años. De nuevo, la diferencia de edad es reducida.

5. Elizabeth Rodriguez y Dascha Polanco (“Orange is the new black”)

“Orange is the new black” es una serie estadounidense de comedia y drama que salió en 2013. El personaje de “Dayanara” se convirtió en principal a partir de la tercera temporada y fue interpretada por Dascha Polanco; en ese año la actriz tenía 30 años. Mientras que su madre ficticia, Elizabeth Rodriguez, tenía 33.

Foto: Wikimedia Commons. Gage Skidmore; Greg 2600

Sin duda, es impresionante como los directores de casting eligen a mujeres con poca diferencia de edad para interpretar a madres e hijas. También es sorprendente la actuación de todas ellas porque toman su papel y lo hacen de manera convincente. ¿Esperabas estos nombres en la lista?

Leer más:

Celebridades que tienen la misma edad y no lo vas a creer

Cómo prevenir los signos de edad en el escote

Sarah Jessica Parker se sincera sobre el edadismo en Hollywood

Aaron Paul dice que no le pagan regalías por ‘Breaking bad’

Aaron Paul

El pasado martes, una parte del elenco y equipo de producción de “Breaking Bad” (entre ellos Aaron Paul, Bryan Cranston y Jesse Plemons) se reunieron en un piquete de la huelga de SAG-AFTRA para exigir mejores condiciones laborales para los actores, así como para sus compañeros guionistas y escritores.

Allí Paul, conocido por interpretar a “Jesse Pinkman” en la famosa serie, dijo que Netflix no le ha pagado regalías por el show, incluso después de que la serie fuera tendencia en la plataforma de streaming.

Aaron Paul dice que no le pagan regalías por “Breaking bad”

Aaron Paul apareció la semana pasada en las manifestaciones de la huelga de actores en Hollywood. Durante una entrevista con ET Canada, el actor reveló que no recibe nada por la reproducción de la serie en Netflix a pesar de que el show ha estado en tendencia en la plataforma de streaming.

“No recibo nada de Netflix por ‘Breaking Bad’ para ser totalmente sincero, y eso me parece una locura”. reveló. “Los programas viven para siempre en estas transmisiones y pasan por picos de audiencia, ¿sabes? El otro día vi que ‘Breaking Bad’ era tendencia en Netflix”, continuó. “Es de sentido común y creo que muchos de estos servicios de streaming saben que se han salido con la suya al no pagarle a la gente un salario justo. Ahora es el momento de pagar”, finalizó.

Foto: AFP. Chris Delmas

Esto sucede en medio de una huelga de guionistas, escritores y actores, que tras no llegar a un acuerdo con los grandes estudios, se declararon en huelga. Por consiguiente, se paralizaron y por ende, retrasaron la mayoría de las producciones de cine y televisión.

Sobre los residuales o regalías

Respecto a las declaraciones de Paul, uno de los reclamos de la huelga es el aumento salarial y el replanteo o reconocimiento de los salarios residuales. Las regalías han disminuido considerablemente tras el auge de los servicios de streaming, así lo afirman los participantes de la huelga.

Las regalías o residuales son los pagos “a largo plazo” que se negocian en caso de emisiones o usos posteriores de la producción más allá del estreno inicial. Lo mismo ocurría con las ventas de VHS y DVD.

Hace años, la industria recompensaba a actores, escritores y guionistas con dichos pagos, pero todo cambió con el streaming. “Cuando empezamos en este negocio, hace mucho tiempo, dependíamos de los ingresos residuales para poder pagar nuestras facturas. Parte de la ecuación del trabajo eran los residuales nacionales, los residuales internacionales, las ventas de DVD y cosas así. Pero nada de eso existe ya”, reflexionó Bryan Cranston.

“Breaking Bad” es uno de los programas televisivos más vistos y mejor calificados, consagrándose como una de las mejores series de todos los tiempos. Recordemos que la serie fue un programa transmitido por AMC a lo largo de cinco temporadas. El rating y la popularidad aumentó luego de que Netflix comprara los derechos de las primeras tres temporadas y entraran a su catalogo.

Posteriormente, la temporada 4 se transmitió en AMC. Sin embargo, spin-offs de la serie como “El Camino” (donde Paul fue protagonista) o “Better call Saul”, ya fueron una producción original de Netflix.

Leer más:

Celebs que han sido vistas participando en la huelga de actores

Actores de Hollywood se van a huelga a partir de este jueves

Estalla huelga en Hollywood, ¿qué programas están en peligro?

Actor de ‘Wednesday’, fuera de la serie por acusaciones de abuso

Actor de 'Wednesday' fuera de la serie

Han pasado algunos meses desde que Percy Hynes White, “Xavier Thorpe” en la serie de Netflix “Wednesday”, fue acusado de emborrachar y drogar a propósito a mujeres en una fiesta que él organizó para poder abusar sexualmente de ellas.

A pesar de que el joven actor negó rotundamente las acusaciones, parece ser que Hynes White ya no aparecerá en el spin off de la “Familia Addams” debido a que supuestamente su personaje ha sido eliminado de la historia. Te contamos todos los detalles al respecto.

Acusaciones de agresión sexual en contra de Percy Hynes White

El 18 de enero, un usuario anónimo de Twitter acusó a Percy Hynes White de abusar sexualmente de una mujer en una fiesta en Toronto organizada por el actor. El tweet, ahora eliminado, afirmaba que White y sus amigos organizaban fiestas para emborrachar y drogar a mujeres para poder tener relaciones sexuales con ellas. Los incidentes habrían ocurrido durante la adolescencia de White, es decir, cuando tenía entre 17 y 20 años.

Por consiguiente, a través del hashtag “CancelPercy”, más usuarias comenzaron a compartir sus historias y experiencias de abuso relacionadas con el actor, alegando que Percy no sólo permitía violaciones dentro de su casa, sino que él mismo extorsionaba a chicas para tener relaciones sexuales con ellas.

La noticia se volvió viral en redes sociales, causando la indignación de los fans de “Wednesday”. La mayoría de ellos pidieron cancelar a White y etiquetaban a Netflix solicitando su despido inmediato.

“Campaña de desinformación”

En el momento Hynes White, de 21 años, no se refirió a las acusaciones. Fue hasta principios de junio que habló al respecto por medio de Instagram, y calificó a las denuncias como “una campaña de desinformación”.

“A principios de este año, alguien a quien nunca había conocido inició una campaña de desinformación sobre mí en línea. Debido a esto, mi familia ha sido engañada y mis amigos han recibido amenazas de muerte”, escribió.

“Los rumores son falsos. No puedo aceptar que me presenten como alguien intolerante o criminalmente negligente con la seguridad de las personas”, agregó.

Actor de 'Wednesday', fuera de la serie por acusaciones de abuso sexual
Foto: Instagram. @percy.

Actor de ‘Wednesday’, fuera de la serie por acusaciones de abuso sexual

Pese a que pasó el tiempo y no supimos nada sobre el caso de White, expertos de la industria y fuentes cercanas a la familia del nominado al Emmy confirmaron al Daily Mail que White ya no estará en la segunda temporada de “Wednesday” debido a que el personaje de “Xavier” ha sido eliminado.

“Percy es un joven maravilloso, esa es la verdad”, dijo una fuente al portal Daily Mail. “Nunca volvió a participar en ninguna de las afirmaciones falsas que aparecieron en Twitter y que nunca se dieron seguimiento ni se fundamentaron” continuó.

“Que Netflix lo elimine del programa es una vergüenza. Fueron solo rumores falsos. Simplemente no está bien”, dijo. “La gente en el negocio conoce su carácter y talento. Netflix y el programa ‘Wednesday’ deberían avergonzarse de sí mismos por tratarlo tan injustamente”, finalizó.

Leer más:

Se burlan de Jenna Ortega por opinar sobre guión de ‘Wednesday’

Nick Carter, de los Backstreet Boys, enfrenta nueva demanda por abuso sexual

‘Soy muy coqueto’, dice Kevin Spacey en juicio por agresión sexual

Por qué acusaron a Selena Gomez de romper las reglas de la huelga

Por qué acusaron a Selena Gomez de romper las reglas de la huelga de actores

En los últimos meses, hemos presenciado dos de las huelgas más importantes en Hollywood. Toda la publicidad, promoción y producción de películas y series de televisión se han visto pausadas para respetar este delicado momento en la capital del entretenimiento; esto incluye a los escritores y también a los actores. Con este contexto, te contamos por qué acusaron a Selena Gomez de romper las reglas de la huelga de actores.

Seguramente has escuchado sobre o visto la serie de Hulu “Only Murders In The Building“; aparte de su destacado guión, aclamado por la crítica, ha ganado gran relevancia porque una de las protagonistas es Selena Gomez.

Foto: Instagram. @onlymurdershulu

La actriz y cantante se ha dedicado a la industria de belleza con su línea Rare Beauty, pero entre tantos compromisos como empresaria, ha encontrado tiempo para participar en esta historia con tintes de misterio y comedia. El 8 de agosto comenzó la tercera temporada de esta serie y cada vez se unen más personalidades destacadas de Hollywood, como el caso de Meryl Streep.

Todo esto con el trasfondo de la huelga de actores y escritores que estalló en diversas protestas en estudios de películas, el pasado 2 de mayo. Pues bien, ¿qué fue lo que hizo Selena Gomez, a quien acusaron de romper las reglas de dicha huelga?

Selena Gomez es muy activa en redes sociales o, al menos, sus cuentas lo son; ella ha revelado que no usa redes sociales porque decide cuidar su salud mental ante malos comentarios y las críticas hacia su físico. A pesar de esto, Selena es la mujer con más seguidores en Instagram, lo que la convierte en un blanco difícil de ignorar.

Por qué acusaron a Selena Gomez de romper las reglas de la huelga de actores

Ya sea la misma Selena o una persona que maneje sus redes sociales, se subió a dicha cuenta de Instagram un video del set de su programa, con una mención para la cuenta oficial. De acuerdo con Variety, en la descripción del video escribió: “Extrañando y queriendo”; este video obtuvo 1.1 millones de me gusta a menos de 24 horas de ser publicado. Después, se eliminó ante las críticas del público, quienes consideran que rompió las reglas de la huelga.

Foto: Instagram. @onlymurdershulu

El mismo portal explica las reglas de la huelga del Sindicato de Actores de Cine-Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión y del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos. Una de las más importantes es que prohíben a los miembros promover su trabajo a través de entrevistas de prensa o publicaciones en las redes sociales mientras persista la huelga.

Aunque la actriz no haya invitado a sus 428 millones de seguidores a ver su programa, sí se considera promoción, ya que etiquetó a la cuenta oficial de la serie y el post se hizo a poco tiempo del estreno. ¿Crees que Selena Gomez haya considerado este video como “inofensivo”, aun sabiendo el impacto que tiene en redes sociales?

Leer más:

Aseguran que ‘The Idol’ está inspirada en la vida de Selena Gomez

Selena Gomez posa con el vestido de lunares preferido de Dua Lipa

Por qué Selena Gomez dejó de seguir a Zayn y a Gigi Hadid

Cuándo se estrena ‘The Crown’ y cómo será la última temporada

Cuándo se estrena 'The Crown' y cómo será la última temporada

La exitosa serie biográfica de Netflix sobre la historia de la reina Isabel II pronto llegará a su fin y aquí te contamos los detalles. Esta serie ha cautivado a millones de personas interesadas en la monarquía británica, ha sido aclamada por los críticos y ha estado nominada en varias ocasiones en premios tan prestigiados como los Emmy y Globos de Oro a lo largo de sus temporadas. Por lo que te decimos cuándo se estrena “The Crown” y cómo será la última temporada. 

Después de 5 temporadas llenas de drama, elegancia y éxito, la serie más premiada en la historia de Netflix llega a su fin. Y es que en la sexta temporada se abordará el reinado de Isabel II desde finales del siglo XX y principios del siglo XXI. 

Diversos medios han publicado que entre los capítulos que habrá en esta temporada se encuentra el polémico viaje que hizo la reina en 1997 a la India y su supuesta “joya maldita”; la muerte de la reina madre y de la princesa Margarita en 2002; la delicada operación que le hicieron a la monarca en su rodilla y la controversia con artículos publicados en Daily Mail. 

Además se abordarán las etapas juveniles y adultas de William y Harry, y su complicada relación con su padre, Carlos. También se presentará al personaje de Kate Middleton y cómo conoció a William en la universidad, allá por el 2003. 

Por último, una de las partes que ya son polémicas en esta última temporada será la manera en que abordarán la muerte de la princesa Diana. Los creadores han asegurado que se tratará con mucho tacto y no habrá ningún tipo de escenas gráficas del accidente.

Foto: Instagram. @netflixlat

No se sabe si incluirán los últimos años de la reina, pero los fieles seguidores de este drama apuestan a que sí. Aunque, en las temporadas anteriores se cubre un periodo de 10 años aproximadamente y tratan de abarcar los sucesos más impactantes de esta familia, y de esta manera no se alcanzaría a abarcar tanto. 

¿Cuándo se estrena la sexta temporada de “The Crown”?

La sexta y última temporada de esta serie llegará a Netflix en invierno de este año. No se conoce una fecha exacta ya que la plataforma de streaming no ha anunciado ni siquiera el trailer de esta última parte. Recordemos que el año pasado, tras la muerte de la reina Isabel, el rodaje de la serie se suspendió por un tiempo, lo que retrasó el estreno y las actividades de promoción previas. 

¿Qué piensas que se mostrará en “The Crown”? 

Leer más: 

Las primeras imagen del príncipe William y Kate Middleton en The Crown

El traje nazi del príncipe Harry aparecerá en The Crown

Vestido de la venganza de Lady Di en The Crown

Escritora de ‘Friends’ cuenta el lado oscuro de la serie

Horas extra, jefes egocéntricos y hasta tratos groseros por parte de los actores son parte del precio formar parte de una de las series más importantes de la cultura popular a nivel internacional. Descubre con Nosotras quién es la escritora de “Friends” que cuenta el lado oscuro de la serie.

Los protagonistas de la serie, a lo largo de los años, han mostrado ser amigos en la vida real. Sin embargo, no todos en el set tuvieron la misma buena experiencia, a decir de alguien que laboró en el legendario programa. El duro trabajo y ambiente laboral se reflejó en el equipo de escritores, quienes recuerdan su trabajo en la serie de distinta manera.

Escritora de “Friends” cuenta el lado oscuro de la serie

“Friends” es una de las series más famosas de la televisión estadounidense, dejando un legado a través de los años. Es un referente de la cultura pop que nos sigue dejando huellas de la gran amistad que se formó con los protagonistas. Tristemente, no todos vivieron la misma experiencia tras bambalinas.

Patty Lin es una escritora y productora estadounidense, quien recientemente escribió en la revista Times su experiencia en la creación de guiones para el programa de televisión Friends. La escritora, también participó en proyectos como “Esposas desesperadas”, “Jóvenes y rebeldes” y “Breaking Bad”.

Lin relata que ya llevaba una década escribiendo cuando empezó en “Friends” en el año 2000 y lo tomó como una gran oportunidad; menciona que parecía equivalente a ir directamente a los Juegos Olímpicos después de aprender a patinar. “Si me equivoco, podría arruinar mi carrera”.

A pesar de considerarlo así y hacer frente a sus temores de un nuevo trabajo, fue un proceso difícil encajar en la cadena pues la recibieron con la premisa de que no iba a aprender mucho, que la serie era un gran programa que no necesitaba consolidarse y básicamente era una “máquina bien engrasada” para ella.

“El equipo de redacción de ‘Friends’ era un grupito, más que en cualquier otro programa en el que hubiera trabajado. Me recordaban a los niños ricos de mi escuela secundaria que compraban en Abercrombie & Fitch y conducían convertibles nuevos”, dijo la escritora. No se sentía como si encajara y le recordaba a tiempos de la secundaria, que no creía estar en el lugar por su talento.

Phoebe Finds Out | Friends: The Reunion | Max

Esto último lo sintió “incómodo” porque, con su llegada, la NBC estaba incluyendo las políticas de acción afirmativa, donde la cadena estaba haciendo esfuerzos para contratar más escritores de color. Lin, que tiene origen asiático, apoyó esta idea pero declara que en la práctica fue una locura.

“No sabes si estás consiguiendo el trabajo por tu talento o por tu raza. Naturalmente, me pregunté si me contrataron para ‘Friends’ por el programa de diversidad o porque era la persona adecuada para el trabajo”, confesó.

Largas jornadas

A través de Time la escritora de “Friends” cuenta el lado oscuro de la serie, pues relató que sus jornadas de trabajo que comenzaban a las 10 de la mañana y se dividían en dos equipos de siete personas, donde cada equipo trabajaba en un episodio diferente. “Cada jornada de 12 horas comenzaba en la gigantesca sala de conferencias. Las personas con las que estabas atrapada determinaban si tendrías un día decente o te sentirías miserable a la hora del almuerzo”.

Para esa temporada tuvieron que producir 23 episodios. “En teoría, las historias de última hora en ‘Friends’ deberían ser más rápidas que en los dramas ya que era una comedia y eran la mitad de largas y tienen menos ritmos argumentales, pero cualquier programa que llegue a la temporada 7 necesita ideas”.

Su experiencia con los “amigos” de la serie

Estar frente a las estrellas del show en las lecturas de guión no era mejor; menciona que rara vez tenían algo positivo que decir y, cuando planteaban problemas, no sugerían soluciones viables. La escritora de “Friends” cuenta el lado oscuro de la serie en cuanto a sus famosos protagonistas.

“Los actores parecían descontentos de estar encadenados a un programa viejo y cansado cuando podían diversificarse, y sentí que se preguntaban constantemente cómo cada guión les serviría a ellos específicamente. Todos sabían cómo hacer reír, pero si no les gustaba un chiste, parecían rechazarlo deliberadamente, sabiendo que lo reescribiríamos. Se descartaron docenas de buenos chistes solo porque uno de ellos murmuraba la frase con la boca llena de tocino”.

Al final de esa temporada, no se le pidió a Lin que regresara a la sala de guionistas para la temporada 8. “Estaba mortificada e indignada”, escribió. “También me sentí un poco aliviada. No más reescrituras que duran toda la noche, no más bromas ansiosas, no más sentirte como un nerd en la mesa de los niños populares”. Y declaró que se cumplió lo que le comentaron al principio, no aprendió mucho dentro de la serie.

Y tú, ¿te imaginabas del lado oscuro de la serie? ¿Qué piensas?

Leer más:

Actrices de ‘Friends’ reafirmaron su amistad una vez más

Jennifer Aniston dice que ahora la gente se ofende con ‘Friends’

Por qué Matthew Perry no puede ver episodios de ‘Friends’

Protagonistas de ‘Breaking Bad’ se reúnen en la huelga de actores

Protagonistas de ‘Breaking Bad’ se reúnen en la huelga de actores

¡Unidos por una causa! Este martes, protagonistas de ‘Breaking Bad’ se reunieron en la huelga de actores para seguir exigiendo buenas condiciones para los compañeros intérpretes y también para los escritores. A casi dos meses del inicio de estas huelgas por parte de los sindicatos de actores y escritores, han sido muchas las personalidades que se observan en las calles manifestándose por sus derechos.

Los protagonistas de una de las series más famosas se reunieron junto con otros miembros del cast del spin-off de la serie, “Better call Saul”, en la huelga por sus derechos. En ella, aclamaron que estaban ahí por solidaridad con todos los “hermanos y hermanas” que están siendo afectadas por esto’.

Foto: AP. Chris Pizzello

Protagonistas de “Breaking Bad” se reúnen en la huelga de actores

Bryan Cranston, quien le da la vida a “Walter White” en el universo de “Breaking Bad”, se encontró con su coprotagonista Aaron Paul (“Jesse Pinkman” en la serie) fuera de los estudios de Sony Pictures. En la huelga, ofrecieron a The Hollywood Reporter una entrevista donde hablaron sobre el tema.

Cranston fue quien más participó y mencionó que quiere ver un “contrato equilibrado” para que los actores puedan vivir bien mientras trabajan en la industria. “Buscar algo que haga que el trabajo del actor pueda pagar sus recibos, su renta, o comprar comida para sus familias. Eso es realmente el punto decisivo”.

Foto: AP. Chris Pizzello

Igualmente, Bryan Cranston dijo que no quiere poner a los estudios y servicios de streaming como los “enemigos”; en esto coincidieron los protagonistas de ‘Breaking Bad’ quienes se reúnen en la huelga de actores

“Ellos no son los villanos. Ellos son personas con las que hemos trabajado alguna vez en nuestra vida. Solo queremos que vean la realidad y la justicia, que vayan a la mesa y hablen con nosotros”, dijo Cranston.

En la mismo sitio, se encontró al escritor Peter Gould, guionista de la serie de “Breaking Bad”. Igualmente, a Betsy Brandt y Jesse Plemons, quienes actuaron como “Marie” y “Todd” respectivamente . Este último dijo que el pago de regalías es uno de los puntos más importantes de las exigencias, pues relata su experiencia personal “empecé a actuar hace un rato y es como la gente sobrevive mientras no trabaja”.

Foto: AFP. Chris Delmas

La huelga

Se ha visto que Bryan Cranston fue de los primeros protagonistas de ‘Breaking Bad’ que se reúnen en la huelga de actores y fue de las primeras celebridades en primera línea en pronunciarse a favor de la huelga del Sindicato de Actores de Cine-Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión (SAG-AFTRA) ante los estudios y servicios de streaming. Para él, una de las llaves para la negociación es el uso de la inteligencia artificial en Hollywood.

En general, en la huelga del sindicato de actores se buscan salarios justos y pago de regalías a los actores y escritores por parte de las plataformas de streaming y grandes empresas. Igualmente, se exige la regulación del uso de inteligencia artificial (IA) en las historias.

Y tú, ¿qué piensas de esto? ¡Te vemos en redes!

Leer más:

Celebs que han sido vistas participando en la huelga de actores

Actores de Hollywood se van a huelga a partir de este jueves

Los actores de Hollywood que están listos para irse a huelga

La polémica tras ‘The idol’, la serie que HBO canceló

La polémica tras 'The idol', la serie que HBO canceló

A pesar de que “The idol” era una de las series más esperadas del año (hasta Sam Levinson, creador de “Euphoria”, mencionó que podría ser la serie más grande del verano), y obtuvo una ovación de 5 minutos tras la exhibición de sus primeros dos episodios en el Festival de Cannes, no logró el éxito que sus creadores esperaban. Su elenco de alto perfil y trama no bastaron para que capturara la atención de la audiencia; además, la polémica tras “The idol” no ayudó.

La crítica destrozó la serie de HBO, misma que estuvo rodeada de numerosas polémicas. Por ello, mucho se especuló sobre su continuación.

Oficialmente, sabemos que la controvertida serie del creador de “Euphoria”, Sam Levinson, y Abel Tesfaye, mejor conocido como The Weeknd, no tendrá una segunda temporada.

La polémica tras ‘The idol’, la serie que HBO canceló

La polémica tras 'The idol', la serie que HBO canceló
Foto: EFE. Guillaume Horcajuelo.

Según la sinopsis oficial de “The idol”, la serie está ambientada en el contexto de la industria de la música, donde un gurú de la autoayuda y líder de un culto moderno (interpretado por The Weeknd), desarrolla una relación complicada con una ídolo del pop en ascenso (Lily-Rose Depp).

La serie se estrenó el 4 de junio de este año y, hasta el día de hoy, la siguen sus numerosas polémicas: escándalos, retrasos de filmaciones, renuncias, despidos y pérdidas millonarias debido a sus controversiales y sensibles temas.

Una serie llena de controversia

Una de las primeras polémicas de “The idol” se dio en abril de 2022 cuando la directora Amy Seimetz abandonó el proyecto tras diferencias creativas. The Hollywood Reporter informó que casi todas las grabaciones de la serie estaban terminadas y Levinson, al tomar el mando de la producción, volvió a grabar el material.

Por otro lado, tras su estreno en Cannes, la crítica consideró que los temas abordados en la serie eran “excesivos”. Además la calificó como “superficial, explotadora”.

También, “The idol” enfrentó comentarios negativos por hipersexualizar al personaje de Lily-Rose Depp. Se mostraba a “Jocelyn” en situaciones sexuales la mayor parte del tiempo como “si los creadores sólo buscaran una excusa para que esto sucediera”. Al respecto, Lily-Rose mencionó que estuvo profundamente involucrada en las conversaciones sobre su personaje.

La polémica tras 'The idol', la serie que HBO canceló
Foto: AFP. Valery Hache.

Asimismo, en un artículo de Rolling Stone, se recopilaron testimonios de miembros de la producción de “The idol”. Se reportó que la serie “tuvo cambios” con perspectiva “misógina” y “violencia sexual explícita”.

Pero eso no fue todo, ya que usuarios en redes sociales aseguraron que la historia de “Jocelyn” está inspirada en Selena Gomez, quien salió con The Weeknd brevemente en 2017.

“The idol”, oficialmente cancelada

“’The idol’ fue uno de los programas originales mas provocativos de HBO y estamos satisfechos con la fuerte respuesta de la audiencia. Después de mucho pensar y considerar, HBO, así como los creadores y productores, han decidido no seguir adelante con una segunda temporada. Estamos agradecidos con los creadores, el elenco y el equipo por su increíble trabajo”, comunicó un portavoz de HBO en un comunicado de prensa.

La confirmación sucede casi dos meses después del quinto y último episodio de la primera temporada (inicialmente, estaba pensada para seis episodios). Aunque no tendrá una continuación, podrás continuar disfrutando de “The idol” en HBO.

Leer más:

HBO anuncia importantes cambios en su plataforma de streaming

Cancelan ‘Gossip Girl’, tras dos temporadas en HBO Max

Actor de ‘Hannah Montana’, arrestado por robo

En 2011, se estrenó el último episodio de la famosa serie de Disney Channel “Hannah Montana”, protagonizada por Miley Cyrus, Emily Osment, Jason Earles, Billy Ray Cyrus y Mitchell Musso. Con ello, nos despedimos de uno de los programas televisivos más vistos del canal infantil, y de actores que con sus personajes marcaron una generación.

Desde entonces, hemos sabido sobre algunos detalles personales y profesionales de la vida de algunos de sus actores, mientras que de otros no sabemos nada.

Desafortunadamente en ocasiones, la manera de enterarnos de los actores de las producciones de nuestra infancia puede no ser la mejor. Esto pasó con Mitchell Musso (“Oliver” en “Hannah Montana”), quien fue arrestado tras causar disturbios en un hotel en Rockwall, Texas. Te contamos los detalles.

Actor de “Hannah Montana”, arrestado por robo

Actor de 'Hannah Montana', arrestado por robo
Foto: Instagram. @mitchelmusso.

El actor estadounidense Mitchel Musso, mejor conocido por participar en las populares series de Disney Channel “Hannah Montana”, “Phineas y Ferb” y “Par de Reyes”, fue arrestado el fin de semana pasado en Rockwall, Texas, por causar disturbios en un hotel ubicado en la cuadra 2600 de Lakefront Trail.

A través de un comunicado de prensa, el Departamento de Policía de Rockwall reportó que el sábado 26 de agosto, cerca de las 7:15 de la tarde, agentes policiales respondieron a un llamado del 911 sobre una persona que estaba causando conflictos en un hotel cercano.

Al llegar al recinto, se les informó a los oficiales que un individuo que “parecía ebrio” entró al hotel, tomó una bolsa de papas fritas y se las comió. Cuando se le pidió que pagara por ellas, el hombre se mostró abusivo y se retiró del lugar sin pagar. El sujeto fue identificado como Mitchel Musso, de 32 años.

Se evidenció que Musso mostraba signos de intoxicación. En consecuencia, fue arrestado por intoxicación pública y robo de menos de 100 dólares, los cuales son delitos menores de clase C.

Cargos pendientes con la policía de Rockwall

Además de los cargos mencionados, la exestrella de Disney ya tenía múltiples registros pendientes con la justicia norteamericana. Entre ellos, órdenes de tránsito (registro vencido, no mostrar licencia de conducir y violar la promesa de comparecer).

Musso fue transportado al Centro de Detención del Condado de Rockwall, donde pasó una noche. Salió el domingo por la tarde después de pagar una fianza de 1,000 dólares. Por su parte, reportes indican que la fianza por sus cargos anteriores fue de aproximadamente 1,080 dólares.

Leer más:

Miley Cyrus, ¿lanza indirecta a Liam Hemsworth con nueva canción?

El poderoso mensaje de Miley Cyrus en su nueva canción

Salir de la versión móvil